因为文化差异的关系，在一部分西方影评人眼里，华夏电影都是不太受待见的。
特别是那些拧巴的文艺电影。
譬如，王帅曾经在戛纳上获过提名奖的电影《十七岁的礼物》这部电影。
这部电影在华夏文艺圈里被奉为经典，很多导演看完以后都交口称赞，觉得里面的时代背景很厚重，让人忍不住就潸然泪下。
但是，国外的口碑却很平平，甚至很多影评人在烂番茄上给这部电影打了1星的烂成绩。
他们无法理解角色的思想和行为，更无法理解那些导演希望从角色和故事里要展现或表达什么东西，甚至剧情的那一部分催泪点，他们反复看了几遍，依旧看不明白。
他们只觉得演员很闹腾，突然生气，突然哭，然后又突然和好……
闹腾闹腾着，这电影就莫名其妙结束了。
他们看得莫名其妙。
那是一种文化割裂感。
《十七岁的礼物》获得了戛纳提名却没有获奖，最终败给了一部名叫《戈尔维娅》的反战片。
大环境的原因，毕竟03年那会，老美某个高级领导在众目睽睽下拿着一袋洗衣粉，带着一批嚼口香糖的士兵冲进了一个国家找违禁品，士兵们找了四十多天以后，终于找到了很多瓶能放废弃口香糖的易拉罐，兴高采烈地宣布“特别任务”结束。
很多电影人当时敢怒不敢言，在事情过去半年后，终于用电影的形式来批判着这一场“洗衣粉特别行动”。
戛纳电影人们对着《戈尔维娅》一通狂吹，觉得这是一种精神，而《十七岁的礼物》这部电影差太远了。
格莱茵作为《荧幕》的影评记者，被公司分配到了《矿底》的放映厅里。
小姑娘昨天在听条消息以后，她觉得很委屈，她去过前几年的戛纳，正好看了那部《十七岁礼物》，把她看得云里雾里。
有一说一！
她实在是难以忍受那些乱七八糟的华夏文艺电影了。
她向公司申请来柏林是冲着德国导演罗勒的电影《粒子科技》来的。
再不济也希望能去12号放映厅，能去看一看法国浪漫电影《盗》也行吧？
结果！
前几天被分配到了《战国》！
傻乎乎地看完电影以后晕乎乎地出来，觉得自己看了一坨包装异常华丽的狗屎。
更无语的是，公司领导要求你得想办法去吹这坨屎，再不济也不能在展映期间骂这部电影，得压着稿子，等电影放映完以后再骂。
fuck！
大概，那个华夏导演又给公司塞钱了。
其实，这种情况很正常，大家跑来柏林除了拿奖以外，都是想方设法各种卖片，很多媒体自然都要提前打点好，至少不能在卖片的关键喷你电影吧，而且周艺林在柏林还有特别邀请嘉宾的身份，多多少少柏林的面子是要给的。
这种感觉让她觉得非常难受，有一种被资本主义给压迫的感觉，这种感觉还没消退下去呢，在今天公司又分配她到《矿底》这部电影了。
好吧！
又是同一家公司出品的电影，小姑娘瞬间觉得自己生无可恋了。
来到6号放映厅门口的时候，格莱茵觉得拿着话筒，有气无力，仿佛背着一百斤的担子一样。
这种状态持续到她看到门口的那只“迎宾熊”。
迎宾的那只熊真的好可爱！
傻愣愣地站在那里举着牌子，用一种茫然的眼神眼巴巴地看着所有人，配上那一张戴着熊耳朵的真诚帅脸，可爱得让人很想就上去摸一把！
当准备走进放映厅的时候，格莱茵才知道那只“迎宾熊”竟然是电影的导演。
好吧！
今天你电影拍得再差，看在合影的份上，我轻点骂你。
格莱茵可爱地咬了咬笔，默默地做出了这个决定，然后走进放映厅。
走进放映厅瞬间……
她惊呆了！
想象中的空荡荡的情景并没有出现，她甚至意识到自己可能都没地方入座……
随后一看后排的那些人，当看到夏洛特.赛莉的身影以后，格莱茵突然意识到这部电影也许跟自己以往看的那些华夏电影可能完全不一样！
没有首映发言，也没有其他电影首映前的花里胡哨操作，在小姑娘刚坐下的时候《矿底》的首映就开始了。
……………………
“镜头太差。”
“打光乱七八糟。”
“画面的稳定性太糟糕。”
“……”
电影首映开始了。
当镜头徐徐地落到一座矿地上的时候，周艺林脸色非常难看。
他对这部电影的第一印象感觉很差。
作为对镜头美学有极高要求的周艺林根本无法接受一部电影的开场拍成了这烂样，更无法接受的是这样的烂作竟然入围柏林提名。
很荒谬。
电影开头的让周艺林觉得这部电影拍得非常寡淡，像是用dv机拍出来一样，而且并不是正常拍摄，反倒像是偷偷潜入一座私人煤矿里去偷拍的电影。
“画面太没有艺术了！”
周艺林脸色再次难看了起来，喉咙里仿佛咽哽着东西一样，怎么吐都吐不出来。
他看到来来往往的工程车掀起了一阵阵尘埃，工人们连口罩都没有戴，在尘埃中到处穿梭，一座座低矮的破烂煤房，甚至泔水桶里到处都是乱七八糟的菜叶，隔着屏幕都感觉到反胃，镜头下，你甚至能够看到尘埃沾在dv机，怎么擦都擦不干净，哦不，是摄影机上。
好不容易镜头稍微干净了一点以后，周艺林又看到了几个镜头下互相抽烟的打工人，他们操着一口方言，目光呆滞，充满着西北老农民的朴素气质。
周艺林只能用两个字来形容，那就是老套！
脏乱差的人物背景，所谓的原生态表演，带有杂音的天然音效，晦涩到听不懂的乡里方言……
00年之前，在海外倒有一些文艺片爱好者喜欢这一套，但随着大量的这种画面出现，这类电影在海外逐渐沦为三流作品，参展了好几次都没有被选上以后，华夏在03年以后就很少有导演玩这一套了。
周艺林想站起来离开。
但想到自己的身份，还是耐着性子，一点点地坐着，认真看着。
抖动的镜头逐渐拉到了三个人下井的“罐笼”中，狭长而又幽闭的井口深处，用了一种让周艺林更加嗤之以鼻的一镜到底的长镜头手法……
“想用长镜头的方式来炫技，证明这是一部电影而不是dv片，可是偏偏炫技的方式实在是太不专业了……”
像小孩子拿着垃圾摄像头拍出来的视频。
周艺林越看越无语。
看着长镜头慢慢深邃，这是要表达什么？
浪费了几乎三十秒的正常拍摄时间，这三十秒的时间，能插入多少故事了！
“第二次看这个长镜头，我依旧感觉到惊艳！”
“这是一种暗示，暗示这三个人已经开始逐渐深入地狱，每一次镜头抖动，与光明的晦涩，都代表着不甘心……”
“同时也暗示在黝黑深邃的世界里，法律所代表的光明已经逐渐消失，人性被黑暗笼罩，开始逐渐被泯灭了！”
“这是一种很少见的拍摄艺术！”
“……”
周艺林听到了一阵感慨声。
他下意识转过头。
只见主席夏洛特.赛莉正盯着屏幕用英语喃喃自语……
喃喃自语完了以后，她又看向旁边的一个秃头片商。
“卓福林先生，这部电影其实很适合看第二次，每一次观影，你都能从电影里看出不同的味道，不过，接下来所发生的画面，我希望你能有一定的心理准备！”
看到这一幕，周艺林整个人都呆住了！
- 肉肉屋
特别是那些拧巴的文艺电影。
譬如，王帅曾经在戛纳上获过提名奖的电影《十七岁的礼物》这部电影。
这部电影在华夏文艺圈里被奉为经典，很多导演看完以后都交口称赞，觉得里面的时代背景很厚重，让人忍不住就潸然泪下。
但是，国外的口碑却很平平，甚至很多影评人在烂番茄上给这部电影打了1星的烂成绩。
他们无法理解角色的思想和行为，更无法理解那些导演希望从角色和故事里要展现或表达什么东西，甚至剧情的那一部分催泪点，他们反复看了几遍，依旧看不明白。
他们只觉得演员很闹腾，突然生气，突然哭，然后又突然和好……
闹腾闹腾着，这电影就莫名其妙结束了。
他们看得莫名其妙。
那是一种文化割裂感。
《十七岁的礼物》获得了戛纳提名却没有获奖，最终败给了一部名叫《戈尔维娅》的反战片。
大环境的原因，毕竟03年那会，老美某个高级领导在众目睽睽下拿着一袋洗衣粉，带着一批嚼口香糖的士兵冲进了一个国家找违禁品，士兵们找了四十多天以后，终于找到了很多瓶能放废弃口香糖的易拉罐，兴高采烈地宣布“特别任务”结束。
很多电影人当时敢怒不敢言，在事情过去半年后，终于用电影的形式来批判着这一场“洗衣粉特别行动”。
戛纳电影人们对着《戈尔维娅》一通狂吹，觉得这是一种精神，而《十七岁的礼物》这部电影差太远了。
格莱茵作为《荧幕》的影评记者，被公司分配到了《矿底》的放映厅里。
小姑娘昨天在听条消息以后，她觉得很委屈，她去过前几年的戛纳，正好看了那部《十七岁礼物》，把她看得云里雾里。
有一说一！
她实在是难以忍受那些乱七八糟的华夏文艺电影了。
她向公司申请来柏林是冲着德国导演罗勒的电影《粒子科技》来的。
再不济也希望能去12号放映厅，能去看一看法国浪漫电影《盗》也行吧？
结果！
前几天被分配到了《战国》！
傻乎乎地看完电影以后晕乎乎地出来，觉得自己看了一坨包装异常华丽的狗屎。
更无语的是，公司领导要求你得想办法去吹这坨屎，再不济也不能在展映期间骂这部电影，得压着稿子，等电影放映完以后再骂。
fuck！
大概，那个华夏导演又给公司塞钱了。
其实，这种情况很正常，大家跑来柏林除了拿奖以外，都是想方设法各种卖片，很多媒体自然都要提前打点好，至少不能在卖片的关键喷你电影吧，而且周艺林在柏林还有特别邀请嘉宾的身份，多多少少柏林的面子是要给的。
这种感觉让她觉得非常难受，有一种被资本主义给压迫的感觉，这种感觉还没消退下去呢，在今天公司又分配她到《矿底》这部电影了。
好吧！
又是同一家公司出品的电影，小姑娘瞬间觉得自己生无可恋了。
来到6号放映厅门口的时候，格莱茵觉得拿着话筒，有气无力，仿佛背着一百斤的担子一样。
这种状态持续到她看到门口的那只“迎宾熊”。
迎宾的那只熊真的好可爱！
傻愣愣地站在那里举着牌子，用一种茫然的眼神眼巴巴地看着所有人，配上那一张戴着熊耳朵的真诚帅脸，可爱得让人很想就上去摸一把！
当准备走进放映厅的时候，格莱茵才知道那只“迎宾熊”竟然是电影的导演。
好吧！
今天你电影拍得再差，看在合影的份上，我轻点骂你。
格莱茵可爱地咬了咬笔，默默地做出了这个决定，然后走进放映厅。
走进放映厅瞬间……
她惊呆了！
想象中的空荡荡的情景并没有出现，她甚至意识到自己可能都没地方入座……
随后一看后排的那些人，当看到夏洛特.赛莉的身影以后，格莱茵突然意识到这部电影也许跟自己以往看的那些华夏电影可能完全不一样！
没有首映发言，也没有其他电影首映前的花里胡哨操作，在小姑娘刚坐下的时候《矿底》的首映就开始了。
……………………
“镜头太差。”
“打光乱七八糟。”
“画面的稳定性太糟糕。”
“……”
电影首映开始了。
当镜头徐徐地落到一座矿地上的时候，周艺林脸色非常难看。
他对这部电影的第一印象感觉很差。
作为对镜头美学有极高要求的周艺林根本无法接受一部电影的开场拍成了这烂样，更无法接受的是这样的烂作竟然入围柏林提名。
很荒谬。
电影开头的让周艺林觉得这部电影拍得非常寡淡，像是用dv机拍出来一样，而且并不是正常拍摄，反倒像是偷偷潜入一座私人煤矿里去偷拍的电影。
“画面太没有艺术了！”
周艺林脸色再次难看了起来，喉咙里仿佛咽哽着东西一样，怎么吐都吐不出来。
他看到来来往往的工程车掀起了一阵阵尘埃，工人们连口罩都没有戴，在尘埃中到处穿梭，一座座低矮的破烂煤房，甚至泔水桶里到处都是乱七八糟的菜叶，隔着屏幕都感觉到反胃，镜头下，你甚至能够看到尘埃沾在dv机，怎么擦都擦不干净，哦不，是摄影机上。
好不容易镜头稍微干净了一点以后，周艺林又看到了几个镜头下互相抽烟的打工人，他们操着一口方言，目光呆滞，充满着西北老农民的朴素气质。
周艺林只能用两个字来形容，那就是老套！
脏乱差的人物背景，所谓的原生态表演，带有杂音的天然音效，晦涩到听不懂的乡里方言……
00年之前，在海外倒有一些文艺片爱好者喜欢这一套，但随着大量的这种画面出现，这类电影在海外逐渐沦为三流作品，参展了好几次都没有被选上以后，华夏在03年以后就很少有导演玩这一套了。
周艺林想站起来离开。
但想到自己的身份，还是耐着性子，一点点地坐着，认真看着。
抖动的镜头逐渐拉到了三个人下井的“罐笼”中，狭长而又幽闭的井口深处，用了一种让周艺林更加嗤之以鼻的一镜到底的长镜头手法……
“想用长镜头的方式来炫技，证明这是一部电影而不是dv片，可是偏偏炫技的方式实在是太不专业了……”
像小孩子拿着垃圾摄像头拍出来的视频。
周艺林越看越无语。
看着长镜头慢慢深邃，这是要表达什么？
浪费了几乎三十秒的正常拍摄时间，这三十秒的时间，能插入多少故事了！
“第二次看这个长镜头，我依旧感觉到惊艳！”
“这是一种暗示，暗示这三个人已经开始逐渐深入地狱，每一次镜头抖动，与光明的晦涩，都代表着不甘心……”
“同时也暗示在黝黑深邃的世界里，法律所代表的光明已经逐渐消失，人性被黑暗笼罩，开始逐渐被泯灭了！”
“这是一种很少见的拍摄艺术！”
“……”
周艺林听到了一阵感慨声。
他下意识转过头。
只见主席夏洛特.赛莉正盯着屏幕用英语喃喃自语……
喃喃自语完了以后，她又看向旁边的一个秃头片商。
“卓福林先生，这部电影其实很适合看第二次，每一次观影，你都能从电影里看出不同的味道，不过，接下来所发生的画面，我希望你能有一定的心理准备！”
看到这一幕，周艺林整个人都呆住了！
- 肉肉屋