美国应该是最早将无线电商用化的国家之一，因此不论是广播电台还是电视台，它们都基本是在美国诞生的。最早的电台既不能算是“广播”也不能算是“无线电”，而是一种采用电话线进行传输的新闻与娱乐平台。
最早的有线电台被称为“电话新闻”，就是每天的固定时刻，电话公司会通过电话线路联系购买了这种服务的订户，然后给他们播送最新的新闻，偶尔也会安排乐队在电话公司里演奏音乐给订户娱乐。当然，这种服务是非常奢侈的，毕竟在电话都还是奢侈品的时候，这种服务就完全是奢侈品中的顶奢级别了。
不过等时间到了1905年，终于无线广播电台服务诞生了。不过此时的广播电台服务主要是由政府或军方提供，而且传输的还是摩尔斯密码。这种服务的主要用户就是那些横跨大西洋的美国海军，他们通过接受这种电台的摩尔斯密码来校正时间、接收天气预报和一些新闻资讯。在那个缺乏海上娱乐的时代，这种现代人听上去都觉得“可怜”的广播电台服务却是美国海军那枯燥生活里的一抹亮色。
等到了1910年代，美国已经有不少私人运营的实验性无线广播电台，甚至部分广播电台已经能够定期提供新闻和娱乐节目服务了。但是这股风潮在第一次世界大战的时候被打断，基于国家安全利益的考虑，包括美国在内的绝大部分西方工业国家都将无线电列为国家管控内容，导致无线广播电台的发展暂时停滞。
而随着一战的结束，美国等国家开始解禁无线广播电台，于是私营商业无线广播电台如雨后春笋一般崛起了。而在整个1930年代和1940年代，无线广播电台迎来了它的黄金时代。但是伴随电视在1950年代的出现，广播电台开始不可避免地陷入低潮。而就在这个时候，广播电台从综合性电台开始发展成类型电台，而其中音乐电台是出现得最早同时也是迄今收听人数最多的类型电台。
而对于唱片工业来说，可以说从有实验性广播电台开始，唱片作为娱乐内容的主力军就和广播电台紧密结合。虽然billboard排行榜最早统计的是美国各大城市酒吧及夜店里点唱机的歌曲点播排行，但是很快他们就发现了最强大的音乐传播渠道，那就是广播电台。因此当billboard发布它们迄今最具知名度的billboard hot 100与billboard 200两张榜单的时候，它们就选择了与广播电台合作。
在即便电视逐步取代了广播电台在新闻传播方面的主力地位，但是对唱片业来说，广播电台依旧是他们宣传的主要阵地。哪怕等到全球第一家专业音乐电视频道mtv开播，广播电台的在唱片圈的地位依旧是无可挑战，乃至于mtv开播后播出的首支mv就是《video killed the radio star》，酸溜溜地表示我们电视台肯定会干掉你们广播电台的。可时至今日，音乐电台依旧是全美乃至全球重要的唱片宣传渠道。
而对于那些想在美国市场打开销售局面的外国歌手来说，如果没有本地的公关公司带领，你恐怕连电台的大门都进不去。美国的音乐电台其实规模都很小，甚至到了网络时代，一些旨在流媒体上播放的音乐电台甚至都是单人电台了。
现在虽然没有精简到这个地步，但是大部分的音乐电台也就是几个人而已。再加上美国国内对媒体自由权的保护，电台dj要播什么歌曲，电台高层其实能干预的可能性很小。只要人家的收听率在那里，你拿开除威胁dj都没有用。所以，要想打动电台dj播放歌手的歌曲，除了歌手的歌曲本身之外，更多就是盘外招了。
“因为很多原因，美国的大部分公关公司是没有能力涉足电台dj营销这块的。”道格在带领林俊秀去会见一些公关人士之前给他科普着有关美国音乐电台的推广尝试。
“早期的dj公关通常是通过私人关系，但是随着时间的发展，总有那么一部分人手里开始掌握了好几个乃至某个地区的全部dj的人脉资源。于是渐渐就产生了一种利益交换联盟，比如我这边喜欢a歌手，我除了在我自己这边推荐之外，我也希望你和他的资源也推荐a歌手；而作为交换，下次你们推荐b歌手或c歌手的时候，我这边也会安排推荐。
在这个交换联盟规模还不大的时候，大家靠着各自的信誉还是能维持下去的。但是随着大家都看到这交换联盟的力量后，参与进来的人就越来越多，于是总有那么一些不守规矩的人存在。你也知道，这种没有任何保证的利益交换联盟一旦失去信用，那么距离崩溃就不远了。
就在这个时候，一些有识之士果断选择了和我们唱片公司合作，于是我们唱片公司才开始真正掌握了电台推广的渠道。当然，这些渠道只是能让我们去沟通，但是能不能成功还是要看各家公司手段。根据美国的法律，游说是合法的但贿赂却是违法的，因此把握这个尺度也是我们多年研究出来的结果。”道格平静地和林俊秀解释着，而林俊秀内心则是一片波澜。
到了2020年代，中国也有不少音乐人远渡重洋来美国发展，用美国的音乐人制作适合美国的音乐再通过美国的渠道发行。可不管中国的资本砸出多少钱，最后这些作品不仅没有进入主流音乐圈，甚至因为一些超过尺度的推广手段而遭到美国主流音乐圈的讥讽和抨击，算是“偷鸡不成蚀把米”。原来这其中有如此多的猫腻，而且不是美国人自己估计都玩不转。所以，国际公司本土化永远都是真理啊。
在rca唱片总部的会议室里，林俊秀和这群代表不同地区电台dj利益的掮客们见面了。不得不说美国的广播电台的确还是一个非夕阳产业，而且在这个产业经济的刺激下，美国的广播电台技术放到日本或整个亚洲都是让人羡慕的。
比如美国除了发展数字广播和网络广播等技术之外，对于传统的调幅广播技术也有升级。现在美国大城市里的调幅电台都升级成了所谓的高清调幅电台，它们所播放的歌曲清晰度甚至比一般的调频电台还要好。要知道当年调频电台战胜调幅电台成为大城市人民首选电台的原因就是歌曲的清晰度问题，当调幅电台解决了这个问题之后，再加上调幅电台的覆盖范围又远远大于调频电台，因此很多原本衰败的调幅电台居然依靠这次技术升级又一次焕发了新光彩。
而且在和他们的聊天中，林俊秀也知道美国音乐电台的细分类型可谓非常详尽，连一般大众都不听的new age及world music都有专门的电台。而现在全美收听率靠前的音乐电台中，最主要的就是所谓的top40、摇滚、乡村乐和嘻哈乐这四类电台，其中摇滚、乡村乐和嘻哈乐这三个类型有专门的固定收听群，用这些类型电台的dj来推荐一个来自日本歌手的流行单曲肯定是不行的。
因此这群掮客们都一致建议rca唱片选择top40，而top40也是所有音乐电台报价最贵的类型。而top40其实就是那种根据流行榜单播放歌曲的电台，这种电台没有特定的类型听众，基本大家都是随随便便就调到这个电台上了。这类电台的收听率虽然高，但忠诚度却一般。不过如果仅仅是用来打榜的话，这些电台的dj参与推荐倒是足够了，于是双方很快就谈妥了宣传方案。
美国的广播电台分布非常广，大到纽约、洛杉矶这种超级大都会里有十几家颇具规模的音乐电台，小到蒙大拿州那种小城镇里也有那么一家音乐电台。如果每家音乐电台都要拜访的话，那么林俊秀在美国的宣传档期就要长达数年了。因此林俊秀基本只会拜访几个主要城市里收听率较高的电台，其他一般的电台通常就是发所谓的录音采访了，至于那些小电台一般就是奉送礼物和cd就了事了。饶是公关公司将需要拜访的电台dj人数精简到了极致，但是对于林俊秀来说还是非常赶。
“说实话，在没有来美国之前我真没有想到美国人的口音是如此复杂。”林俊秀有些头痛地和道格抱怨道。
经过两周的轮轴拜访，林俊秀大约将整个东海岸和美国南部地区的电台都拜访到了，然后他也领略到了美式英语的口音复杂程度。一般来说，美国新闻主播和大部分影视剧的口音是以英国东北部新英格兰地区的口音为准，毕竟这里是美国的发源地以及文化中心。
但是音乐电台毕竟不是新闻电台，dj们大多都有自己的风格，故而口音就千奇八怪了。如果单纯的美式口音或英式口音还不成问题，结果碰到西班牙口音、俄罗斯口音以及南方口音，林俊秀就开始头痛了。美式标准口音和英式口音的区别大概还能用关西腔与标准日本语的区别来形容，大部分日本人勉强还是能听懂的。
结果碰到少数族裔口音，还能说是类似秋田腔、福岛腔类比；可如果碰到黑人英语，林俊秀就彻底傻了。因为别说外国人了，连美国人自己都不见得能听懂黑人英语。对于美国人来说，非裔口音的美式英语就跟就仿佛是青森县口音的日语，而且还是堪称日语方言boss的“津軽弁”。
“津軽弁”有多难理解？连日本人自己都相当于学一门外语的在学“津軽弁”。为了不让这里的医生错诊，青森县一些医学专业都会专门编纂《津軽弁医学专门日本语》。
“其实还是你没有适应美国这边的宣传节奏，要知道美国歌手发行一张专辑之后通常会安排长达一年到两年的宣传期。先是密集地上电台和电视台宣传，然后就是开始举行歌友会或签名会，最后再依靠巡回演唱会刺激下销量。”道格说道，“你的单曲下周就要正式发行了，就目前我们在电台那边的数据来说，非常不错。而且你的《what makes you beautiful》mv在各家音乐频道也很受欢迎，点播率和播出次数都很理想。如果运气好的话，我觉得你有可能空降前十名。”
“空降前十的难度太大了，我觉得首周我们能排进前30名就很不错了。你也知道，我在美国几乎没有多大的知名度，特别是乐评人那边对我的印象可不是那么好。”林俊秀苦笑道。
流行歌手在哪个国家似乎都是最底层的存在，连泰勒·斯威夫特从乡村音乐转流行音乐还被乐评人追着骂了好几年呢。
“现在年轻人都爱从网络上下载mp3，想要刺激他们购买我的单曲，难度太大了！”
“是啊，所以我们现在对乔布斯弄的那个itunes music store真的是感到非常厌烦。”道格抱怨道。
乔布斯的苹果从2003年就开始推行ituore，只不过现在主要售卖的数字音乐，所以此时的名字还叫itunes music store。
最早的有线电台被称为“电话新闻”，就是每天的固定时刻，电话公司会通过电话线路联系购买了这种服务的订户，然后给他们播送最新的新闻，偶尔也会安排乐队在电话公司里演奏音乐给订户娱乐。当然，这种服务是非常奢侈的，毕竟在电话都还是奢侈品的时候，这种服务就完全是奢侈品中的顶奢级别了。
不过等时间到了1905年，终于无线广播电台服务诞生了。不过此时的广播电台服务主要是由政府或军方提供，而且传输的还是摩尔斯密码。这种服务的主要用户就是那些横跨大西洋的美国海军，他们通过接受这种电台的摩尔斯密码来校正时间、接收天气预报和一些新闻资讯。在那个缺乏海上娱乐的时代，这种现代人听上去都觉得“可怜”的广播电台服务却是美国海军那枯燥生活里的一抹亮色。
等到了1910年代，美国已经有不少私人运营的实验性无线广播电台，甚至部分广播电台已经能够定期提供新闻和娱乐节目服务了。但是这股风潮在第一次世界大战的时候被打断，基于国家安全利益的考虑，包括美国在内的绝大部分西方工业国家都将无线电列为国家管控内容，导致无线广播电台的发展暂时停滞。
而随着一战的结束，美国等国家开始解禁无线广播电台，于是私营商业无线广播电台如雨后春笋一般崛起了。而在整个1930年代和1940年代，无线广播电台迎来了它的黄金时代。但是伴随电视在1950年代的出现，广播电台开始不可避免地陷入低潮。而就在这个时候，广播电台从综合性电台开始发展成类型电台，而其中音乐电台是出现得最早同时也是迄今收听人数最多的类型电台。
而对于唱片工业来说，可以说从有实验性广播电台开始，唱片作为娱乐内容的主力军就和广播电台紧密结合。虽然billboard排行榜最早统计的是美国各大城市酒吧及夜店里点唱机的歌曲点播排行，但是很快他们就发现了最强大的音乐传播渠道，那就是广播电台。因此当billboard发布它们迄今最具知名度的billboard hot 100与billboard 200两张榜单的时候，它们就选择了与广播电台合作。
在即便电视逐步取代了广播电台在新闻传播方面的主力地位，但是对唱片业来说，广播电台依旧是他们宣传的主要阵地。哪怕等到全球第一家专业音乐电视频道mtv开播，广播电台的在唱片圈的地位依旧是无可挑战，乃至于mtv开播后播出的首支mv就是《video killed the radio star》，酸溜溜地表示我们电视台肯定会干掉你们广播电台的。可时至今日，音乐电台依旧是全美乃至全球重要的唱片宣传渠道。
而对于那些想在美国市场打开销售局面的外国歌手来说，如果没有本地的公关公司带领，你恐怕连电台的大门都进不去。美国的音乐电台其实规模都很小，甚至到了网络时代，一些旨在流媒体上播放的音乐电台甚至都是单人电台了。
现在虽然没有精简到这个地步，但是大部分的音乐电台也就是几个人而已。再加上美国国内对媒体自由权的保护，电台dj要播什么歌曲，电台高层其实能干预的可能性很小。只要人家的收听率在那里，你拿开除威胁dj都没有用。所以，要想打动电台dj播放歌手的歌曲，除了歌手的歌曲本身之外，更多就是盘外招了。
“因为很多原因，美国的大部分公关公司是没有能力涉足电台dj营销这块的。”道格在带领林俊秀去会见一些公关人士之前给他科普着有关美国音乐电台的推广尝试。
“早期的dj公关通常是通过私人关系，但是随着时间的发展，总有那么一部分人手里开始掌握了好几个乃至某个地区的全部dj的人脉资源。于是渐渐就产生了一种利益交换联盟，比如我这边喜欢a歌手，我除了在我自己这边推荐之外，我也希望你和他的资源也推荐a歌手；而作为交换，下次你们推荐b歌手或c歌手的时候，我这边也会安排推荐。
在这个交换联盟规模还不大的时候，大家靠着各自的信誉还是能维持下去的。但是随着大家都看到这交换联盟的力量后，参与进来的人就越来越多，于是总有那么一些不守规矩的人存在。你也知道，这种没有任何保证的利益交换联盟一旦失去信用，那么距离崩溃就不远了。
就在这个时候，一些有识之士果断选择了和我们唱片公司合作，于是我们唱片公司才开始真正掌握了电台推广的渠道。当然，这些渠道只是能让我们去沟通，但是能不能成功还是要看各家公司手段。根据美国的法律，游说是合法的但贿赂却是违法的，因此把握这个尺度也是我们多年研究出来的结果。”道格平静地和林俊秀解释着，而林俊秀内心则是一片波澜。
到了2020年代，中国也有不少音乐人远渡重洋来美国发展，用美国的音乐人制作适合美国的音乐再通过美国的渠道发行。可不管中国的资本砸出多少钱，最后这些作品不仅没有进入主流音乐圈，甚至因为一些超过尺度的推广手段而遭到美国主流音乐圈的讥讽和抨击，算是“偷鸡不成蚀把米”。原来这其中有如此多的猫腻，而且不是美国人自己估计都玩不转。所以，国际公司本土化永远都是真理啊。
在rca唱片总部的会议室里，林俊秀和这群代表不同地区电台dj利益的掮客们见面了。不得不说美国的广播电台的确还是一个非夕阳产业，而且在这个产业经济的刺激下，美国的广播电台技术放到日本或整个亚洲都是让人羡慕的。
比如美国除了发展数字广播和网络广播等技术之外，对于传统的调幅广播技术也有升级。现在美国大城市里的调幅电台都升级成了所谓的高清调幅电台，它们所播放的歌曲清晰度甚至比一般的调频电台还要好。要知道当年调频电台战胜调幅电台成为大城市人民首选电台的原因就是歌曲的清晰度问题，当调幅电台解决了这个问题之后，再加上调幅电台的覆盖范围又远远大于调频电台，因此很多原本衰败的调幅电台居然依靠这次技术升级又一次焕发了新光彩。
而且在和他们的聊天中，林俊秀也知道美国音乐电台的细分类型可谓非常详尽，连一般大众都不听的new age及world music都有专门的电台。而现在全美收听率靠前的音乐电台中，最主要的就是所谓的top40、摇滚、乡村乐和嘻哈乐这四类电台，其中摇滚、乡村乐和嘻哈乐这三个类型有专门的固定收听群，用这些类型电台的dj来推荐一个来自日本歌手的流行单曲肯定是不行的。
因此这群掮客们都一致建议rca唱片选择top40，而top40也是所有音乐电台报价最贵的类型。而top40其实就是那种根据流行榜单播放歌曲的电台，这种电台没有特定的类型听众，基本大家都是随随便便就调到这个电台上了。这类电台的收听率虽然高，但忠诚度却一般。不过如果仅仅是用来打榜的话，这些电台的dj参与推荐倒是足够了，于是双方很快就谈妥了宣传方案。
美国的广播电台分布非常广，大到纽约、洛杉矶这种超级大都会里有十几家颇具规模的音乐电台，小到蒙大拿州那种小城镇里也有那么一家音乐电台。如果每家音乐电台都要拜访的话，那么林俊秀在美国的宣传档期就要长达数年了。因此林俊秀基本只会拜访几个主要城市里收听率较高的电台，其他一般的电台通常就是发所谓的录音采访了，至于那些小电台一般就是奉送礼物和cd就了事了。饶是公关公司将需要拜访的电台dj人数精简到了极致，但是对于林俊秀来说还是非常赶。
“说实话，在没有来美国之前我真没有想到美国人的口音是如此复杂。”林俊秀有些头痛地和道格抱怨道。
经过两周的轮轴拜访，林俊秀大约将整个东海岸和美国南部地区的电台都拜访到了，然后他也领略到了美式英语的口音复杂程度。一般来说，美国新闻主播和大部分影视剧的口音是以英国东北部新英格兰地区的口音为准，毕竟这里是美国的发源地以及文化中心。
但是音乐电台毕竟不是新闻电台，dj们大多都有自己的风格，故而口音就千奇八怪了。如果单纯的美式口音或英式口音还不成问题，结果碰到西班牙口音、俄罗斯口音以及南方口音，林俊秀就开始头痛了。美式标准口音和英式口音的区别大概还能用关西腔与标准日本语的区别来形容，大部分日本人勉强还是能听懂的。
结果碰到少数族裔口音，还能说是类似秋田腔、福岛腔类比；可如果碰到黑人英语，林俊秀就彻底傻了。因为别说外国人了，连美国人自己都不见得能听懂黑人英语。对于美国人来说，非裔口音的美式英语就跟就仿佛是青森县口音的日语，而且还是堪称日语方言boss的“津軽弁”。
“津軽弁”有多难理解？连日本人自己都相当于学一门外语的在学“津軽弁”。为了不让这里的医生错诊，青森县一些医学专业都会专门编纂《津軽弁医学专门日本语》。
“其实还是你没有适应美国这边的宣传节奏，要知道美国歌手发行一张专辑之后通常会安排长达一年到两年的宣传期。先是密集地上电台和电视台宣传，然后就是开始举行歌友会或签名会，最后再依靠巡回演唱会刺激下销量。”道格说道，“你的单曲下周就要正式发行了，就目前我们在电台那边的数据来说，非常不错。而且你的《what makes you beautiful》mv在各家音乐频道也很受欢迎，点播率和播出次数都很理想。如果运气好的话，我觉得你有可能空降前十名。”
“空降前十的难度太大了，我觉得首周我们能排进前30名就很不错了。你也知道，我在美国几乎没有多大的知名度，特别是乐评人那边对我的印象可不是那么好。”林俊秀苦笑道。
流行歌手在哪个国家似乎都是最底层的存在，连泰勒·斯威夫特从乡村音乐转流行音乐还被乐评人追着骂了好几年呢。
“现在年轻人都爱从网络上下载mp3，想要刺激他们购买我的单曲，难度太大了！”
“是啊，所以我们现在对乔布斯弄的那个itunes music store真的是感到非常厌烦。”道格抱怨道。
乔布斯的苹果从2003年就开始推行ituore，只不过现在主要售卖的数字音乐，所以此时的名字还叫itunes music store。