154.第154章 好莱坞绝活
第154章 好莱坞绝活
12月7日，腊月二十六
公司的车来接张辰，将行李递给司机，张辰坐进车内。
这已经到了年根，许多在京务工人员都已经返家，所以京城的交通难得的好了许多。
一路上没有堵车，车子朝机场驶去，张辰给家里打电话。
华夏的大多数家庭都一样，尤其是男孩，在家里有事都爱找妈。
妈，学校该交学费了~
妈，今天中午吃啥啊~
妈，我想买双鞋~
妈，生活费不够了~
找爸的情况就一种：爸，我妈呢？
张辰家不一样，他有事爱和他爸说。
“爸，今年过年我恐怕回不去了，得去一趟美国。”
“去美国干啥？”
“和那边合作了一部电影，得抓紧时间拍出来。”
“美国那边过年都不休息吗？”
“人家那边过得是圣诞节，不过春节的。”
“哦哦，等等，你妈要和你说话~”
接着电话到了张母手里，开口第一句就是：“去美国得去几天啊？”
“还不确定，估计至少一个月吧。”
“不去行不行，听说那边很乱的，动不动就开枪……”
张辰知道这是母亲担心他：“放心吧，我过去是拍电影，基本就在摄影棚里待着，很安全的。”
他纯粹就是信口胡诌，只是为了安慰。
那头的张母不疑有他，“那好吧，哦对了，去了那边老老实实的，别招惹小姑娘什么的。”
张辰一脑门黑线。
家里是儿子的大概都有同样的经历吧，等孩子长到十七八的时候，青春期的时候，家长都会有类似的叮嘱。
反正张辰从高中开始，每次出去玩，比如去滑冰，去游泳，去登山什么的，出门之前当妈的不但会问和谁一起去，还一定会叮嘱，别招惹小姑娘，别和人起冲突。
“知道了，我又不是流氓。”
“嗯，行吧，记得三十那天给你爷爷打电话拜年。”
张辰家因为有两个姑姑，所以一向是大过三十的，因为那天两个姑姑也可以回来。
“放心吧，忘不了的。”
挂断电话，心情不太好，他能听出父母浓浓的失望。
大概本来觉得过几天就能见到儿子了，结果突然被通知过年不回去了。
以前他对这些没什么特别的感触，但现在有了后世的记忆，尤其是当成家，有了自己的孩子后，就越发明白父母的那份感情。
要不老话说，不成家不知父母恩，许多事情，只有伱设身处地经历过一次，才知道个中滋味。
来到机场，过了安检，就看到两道熟悉的身影。
“昊子，晓飞，你们早就到了~”
“没有，也就比你早一点。”
宁昊接过张辰的行李，一行人朝着休息区走去。
没过一会，范九亿也到了。
四人聊了一会，登机。
《伊甸湖》的拍摄地点就在圣莫尼卡附近的一处山谷，那里有一个天然湖泊，很符合拍摄要求。
剧组已然抵达，就等张辰他们了。
四人来到剧组，皮特就迎了上来：“张，你终于到了~”
张辰哈哈一笑，二人拥抱，然后皮特表情夸张的道：“让我猜猜，这位美丽的女士一定就是我们这部戏的女主角了？”
九亿姐大方的伸出手：“皮特先生，你好，我是范彬彬，你可以叫我范，也可以叫我彬彬。”
和众人一一认识完，皮特这才拉过身后一人道：“我也给你们介绍一下，这位是我们这部戏的男主角，杰森·斯坦森。”
有些谢顶的杰森闻言也向着张辰伸出手：“张，你好，我听说是你力主让我出演这个角色的，非常感谢。”
杰森现在其实已经有点名气了，甚至还有了担当主演的作品——《非常人贩》，票房也还不错。
本来这部戏里男主的角色是不符合他的预期的，但经纪人告诉他，这部戏的导演就是《黑暗侵袭》的导演，而且是人家点名要的你。
《黑暗侵袭》不算大制作，但它是非英语片，却在美国本土卖的不错，这就很了不起了。
北美的电影市场很排外的。
不管你在自己国家是多大的腕，来了北美都要重头来。
杰森现在就是这样。
他现在在欧洲其实已经有一定的知名度了，但没用，好莱坞认为他没有票房号召力，不愿意给他重要角色。
《伊甸湖》虽然是小成本，但毕竟是新线出品的，是好莱坞亲儿子。
而且《黑暗侵袭》的导演钦点的他，这证明那位导演很看好他。
能够获得一名导演的青睐，这是每个演员都求之不得的好事。
施瓦辛格就是因为和卡梅隆关系好，所以连续出演了他多部作品。
所以杰森来了，即便这部戏是个小制作，还是恐怖片，但依旧来了。
他这会才刚开始尝试荧幕硬汉角色，但也可以尝试其他的戏路。“哦，我很喜欢你的表演，你的形象也好，以后一定会成大明星的。”
听到张辰的夸奖，杰森就是一愣，我的形象好，从小就发量少，早早的就谢顶，你管这叫形象好？
但看张辰的模样，不像是讽刺，杰森也就没较真。
外国人嘛，口语还不好，可能他想表达的并不是这个意思呢。
一行人抵达的当天，张辰除了与剧组的各部门人员熟悉之外，做的第一件事就是剧本围读。
这是皮特特别要求的，是好莱坞的惯例。
“剧本围读？”九亿姐面露难色。
张辰更惊讶：“怎么，你也没参加过剧本围读？”
按说范九亿参演过的电影也不少了，居然不知道什么是剧本围读。
九亿姐尴尬的摇头。
剧本围读在大电影厂时代是每部电影开拍前的必需环节，但电影厂没落后，貌似就没什么剧组再严格执行了。
目前还保留这个习惯的，好像只有张一谋。
对了，韩国那边好像也喜欢这么干，据说韩剧开拍之前都会进行剧本围读。
张辰自己其实也没有进行过剧本围读，他去哪进行，以前也就是个网大导演罢了。
剧本围读，其实就是所有演职人员聚在一起，大家一起串剧情，模拟拍摄，同时将自己对角色的认识与别人拉通。
这样做的好处是显而易见的，可以让大家从宏观视角了解整个故事的来龙去脉，每个演员都会对自己所饰演的角色定位更加准确，幕后人员则对接下来自己该怎么干有了明确的认识。
这样能接避免许多麻烦，许多问题在剧本围读的时候就能被发现，并针对性的找到解决办法。
剧本围读好了，剧组的各个部门就知道接下来的每个场景该怎么干，这样能极大的减少扯皮，提高效率。
提高效率就是省钱，好莱坞可是一切朝钱看的。
如果剧本围读后你还做不到，那对不起，要不是能力不够，要不是态度有问题，请你滚蛋。
国内来的几人都感觉挺新鲜的，也算是学到了，这算是他们来好莱坞剧组的第一个收获。
国内根本没有这样的环境。
宁昊挺兴奋的，来好莱坞果然没有白来，一来就有收获。
皮特是这部戏的制片人，有关拍摄的一切早已经规划完毕。
《伊甸湖》前前后后一共1200多个镜头，比《鲨滩》要多了将近三分之一。
拍摄时间35天，这么算下来的话，每天最少要拍摄34个有效镜头。
注意，这里说的35天是35个工作日，不管是演员还是幕后人员，人家周末都是要休息的，而且每天只工作八小时。
这样的话每天34个有效镜头，即便进行过剧本围读，时间其实也很紧张。
所以好莱坞这边基本都是多机位拍摄。
多机位拍摄很好理解，一个场景，架设两到三部摄影机同时拍摄。
这样当然快了。
比如一个男女主聊天的镜头，正常拍摄肯定不可能一镜到底的。
如果在国内的话，就是先来一个对两人的中景，然后男主来个镜头，女主再来个镜头。
这样的话，演员在表演的时候起码要表演三遍。
当然费时费力。
之所以会造成这种情况是因为国内大多数时候都习惯于单机位拍摄。
说白了，只有一台摄像机。
为什么，当然是因为穷。
现阶段，国内便宜的摄影师一天的工资大概一两千块钱，但摄像机就贵了，一天的租金都要三四千，顶两个摄影师了。
演员的片酬也便宜。
典型的人工便宜机器贵。
所以一般的剧组都是单机拍摄。
但在好莱坞不一样，这边是机器便宜人工贵。
摄像机的租金没多少钱，但人工贵啊，幕后人员那么多工种，加起来可不是小数字，很贵的。
所以他们习惯多机位拍摄，多机位拍摄一遍就能过，节约时间。
节约时间就是节约成本，每提前一天杀青都能省下不少钱，每天剧组人员的交通费，住宿费，吃喝拉撒加上保险的费用，可不是一个小数字。
所以好莱坞的摄影师们对多机位拍摄都很熟悉。
这是人家的绝活，因为天生就是这种环境，从小接触。
宁昊和宋晓飞对这些摄影师挺佩服的，他俩都是专业的，太明白多机位拍摄的难度了。
两到三台摄像机同时拍摄，布光，布景，美术，表演这些都要协调好，这难度就不小。
加上镜头不是静止的，可能还要运动，那就更难了。
如果一次过当然能省不少时间，但如果出问题，反而更影响效率。
镜头这玩意，为什么能单独设一个系来学习，因为深究起来真的非常复杂。
(本章完)
12月7日，腊月二十六
公司的车来接张辰，将行李递给司机，张辰坐进车内。
这已经到了年根，许多在京务工人员都已经返家，所以京城的交通难得的好了许多。
一路上没有堵车，车子朝机场驶去，张辰给家里打电话。
华夏的大多数家庭都一样，尤其是男孩，在家里有事都爱找妈。
妈，学校该交学费了~
妈，今天中午吃啥啊~
妈，我想买双鞋~
妈，生活费不够了~
找爸的情况就一种：爸，我妈呢？
张辰家不一样，他有事爱和他爸说。
“爸，今年过年我恐怕回不去了，得去一趟美国。”
“去美国干啥？”
“和那边合作了一部电影，得抓紧时间拍出来。”
“美国那边过年都不休息吗？”
“人家那边过得是圣诞节，不过春节的。”
“哦哦，等等，你妈要和你说话~”
接着电话到了张母手里，开口第一句就是：“去美国得去几天啊？”
“还不确定，估计至少一个月吧。”
“不去行不行，听说那边很乱的，动不动就开枪……”
张辰知道这是母亲担心他：“放心吧，我过去是拍电影，基本就在摄影棚里待着，很安全的。”
他纯粹就是信口胡诌，只是为了安慰。
那头的张母不疑有他，“那好吧，哦对了，去了那边老老实实的，别招惹小姑娘什么的。”
张辰一脑门黑线。
家里是儿子的大概都有同样的经历吧，等孩子长到十七八的时候，青春期的时候，家长都会有类似的叮嘱。
反正张辰从高中开始，每次出去玩，比如去滑冰，去游泳，去登山什么的，出门之前当妈的不但会问和谁一起去，还一定会叮嘱，别招惹小姑娘，别和人起冲突。
“知道了，我又不是流氓。”
“嗯，行吧，记得三十那天给你爷爷打电话拜年。”
张辰家因为有两个姑姑，所以一向是大过三十的，因为那天两个姑姑也可以回来。
“放心吧，忘不了的。”
挂断电话，心情不太好，他能听出父母浓浓的失望。
大概本来觉得过几天就能见到儿子了，结果突然被通知过年不回去了。
以前他对这些没什么特别的感触，但现在有了后世的记忆，尤其是当成家，有了自己的孩子后，就越发明白父母的那份感情。
要不老话说，不成家不知父母恩，许多事情，只有伱设身处地经历过一次，才知道个中滋味。
来到机场，过了安检，就看到两道熟悉的身影。
“昊子，晓飞，你们早就到了~”
“没有，也就比你早一点。”
宁昊接过张辰的行李，一行人朝着休息区走去。
没过一会，范九亿也到了。
四人聊了一会，登机。
《伊甸湖》的拍摄地点就在圣莫尼卡附近的一处山谷，那里有一个天然湖泊，很符合拍摄要求。
剧组已然抵达，就等张辰他们了。
四人来到剧组，皮特就迎了上来：“张，你终于到了~”
张辰哈哈一笑，二人拥抱，然后皮特表情夸张的道：“让我猜猜，这位美丽的女士一定就是我们这部戏的女主角了？”
九亿姐大方的伸出手：“皮特先生，你好，我是范彬彬，你可以叫我范，也可以叫我彬彬。”
和众人一一认识完，皮特这才拉过身后一人道：“我也给你们介绍一下，这位是我们这部戏的男主角，杰森·斯坦森。”
有些谢顶的杰森闻言也向着张辰伸出手：“张，你好，我听说是你力主让我出演这个角色的，非常感谢。”
杰森现在其实已经有点名气了，甚至还有了担当主演的作品——《非常人贩》，票房也还不错。
本来这部戏里男主的角色是不符合他的预期的，但经纪人告诉他，这部戏的导演就是《黑暗侵袭》的导演，而且是人家点名要的你。
《黑暗侵袭》不算大制作，但它是非英语片，却在美国本土卖的不错，这就很了不起了。
北美的电影市场很排外的。
不管你在自己国家是多大的腕，来了北美都要重头来。
杰森现在就是这样。
他现在在欧洲其实已经有一定的知名度了，但没用，好莱坞认为他没有票房号召力，不愿意给他重要角色。
《伊甸湖》虽然是小成本，但毕竟是新线出品的，是好莱坞亲儿子。
而且《黑暗侵袭》的导演钦点的他，这证明那位导演很看好他。
能够获得一名导演的青睐，这是每个演员都求之不得的好事。
施瓦辛格就是因为和卡梅隆关系好，所以连续出演了他多部作品。
所以杰森来了，即便这部戏是个小制作，还是恐怖片，但依旧来了。
他这会才刚开始尝试荧幕硬汉角色，但也可以尝试其他的戏路。“哦，我很喜欢你的表演，你的形象也好，以后一定会成大明星的。”
听到张辰的夸奖，杰森就是一愣，我的形象好，从小就发量少，早早的就谢顶，你管这叫形象好？
但看张辰的模样，不像是讽刺，杰森也就没较真。
外国人嘛，口语还不好，可能他想表达的并不是这个意思呢。
一行人抵达的当天，张辰除了与剧组的各部门人员熟悉之外，做的第一件事就是剧本围读。
这是皮特特别要求的，是好莱坞的惯例。
“剧本围读？”九亿姐面露难色。
张辰更惊讶：“怎么，你也没参加过剧本围读？”
按说范九亿参演过的电影也不少了，居然不知道什么是剧本围读。
九亿姐尴尬的摇头。
剧本围读在大电影厂时代是每部电影开拍前的必需环节，但电影厂没落后，貌似就没什么剧组再严格执行了。
目前还保留这个习惯的，好像只有张一谋。
对了，韩国那边好像也喜欢这么干，据说韩剧开拍之前都会进行剧本围读。
张辰自己其实也没有进行过剧本围读，他去哪进行，以前也就是个网大导演罢了。
剧本围读，其实就是所有演职人员聚在一起，大家一起串剧情，模拟拍摄，同时将自己对角色的认识与别人拉通。
这样做的好处是显而易见的，可以让大家从宏观视角了解整个故事的来龙去脉，每个演员都会对自己所饰演的角色定位更加准确，幕后人员则对接下来自己该怎么干有了明确的认识。
这样能接避免许多麻烦，许多问题在剧本围读的时候就能被发现，并针对性的找到解决办法。
剧本围读好了，剧组的各个部门就知道接下来的每个场景该怎么干，这样能极大的减少扯皮，提高效率。
提高效率就是省钱，好莱坞可是一切朝钱看的。
如果剧本围读后你还做不到，那对不起，要不是能力不够，要不是态度有问题，请你滚蛋。
国内来的几人都感觉挺新鲜的，也算是学到了，这算是他们来好莱坞剧组的第一个收获。
国内根本没有这样的环境。
宁昊挺兴奋的，来好莱坞果然没有白来，一来就有收获。
皮特是这部戏的制片人，有关拍摄的一切早已经规划完毕。
《伊甸湖》前前后后一共1200多个镜头，比《鲨滩》要多了将近三分之一。
拍摄时间35天，这么算下来的话，每天最少要拍摄34个有效镜头。
注意，这里说的35天是35个工作日，不管是演员还是幕后人员，人家周末都是要休息的，而且每天只工作八小时。
这样的话每天34个有效镜头，即便进行过剧本围读，时间其实也很紧张。
所以好莱坞这边基本都是多机位拍摄。
多机位拍摄很好理解，一个场景，架设两到三部摄影机同时拍摄。
这样当然快了。
比如一个男女主聊天的镜头，正常拍摄肯定不可能一镜到底的。
如果在国内的话，就是先来一个对两人的中景，然后男主来个镜头，女主再来个镜头。
这样的话，演员在表演的时候起码要表演三遍。
当然费时费力。
之所以会造成这种情况是因为国内大多数时候都习惯于单机位拍摄。
说白了，只有一台摄像机。
为什么，当然是因为穷。
现阶段，国内便宜的摄影师一天的工资大概一两千块钱，但摄像机就贵了，一天的租金都要三四千，顶两个摄影师了。
演员的片酬也便宜。
典型的人工便宜机器贵。
所以一般的剧组都是单机拍摄。
但在好莱坞不一样，这边是机器便宜人工贵。
摄像机的租金没多少钱，但人工贵啊，幕后人员那么多工种，加起来可不是小数字，很贵的。
所以他们习惯多机位拍摄，多机位拍摄一遍就能过，节约时间。
节约时间就是节约成本，每提前一天杀青都能省下不少钱，每天剧组人员的交通费，住宿费，吃喝拉撒加上保险的费用，可不是一个小数字。
所以好莱坞的摄影师们对多机位拍摄都很熟悉。
这是人家的绝活，因为天生就是这种环境，从小接触。
宁昊和宋晓飞对这些摄影师挺佩服的，他俩都是专业的，太明白多机位拍摄的难度了。
两到三台摄像机同时拍摄，布光，布景，美术，表演这些都要协调好，这难度就不小。
加上镜头不是静止的，可能还要运动，那就更难了。
如果一次过当然能省不少时间，但如果出问题，反而更影响效率。
镜头这玩意，为什么能单独设一个系来学习，因为深究起来真的非常复杂。
(本章完)