第322章 《盗梦》开机
第322章 《盗梦》开机
王皓在好莱坞并没有呆多久。
也就三四天的功夫，略微熟悉了一下新设备后，他就带着这些昂贵的器材，以及培训了一个月的员工，还有那些通过了试镜的外国演员，重新返回了上京。
2011年的3月12号，也即是王皓返回上京的第三天，在星河影都1号摄影棚门口的空地上，《盗梦空间》正式召开了开机发布会。
参与这次开机发布会的，包括有新浪、腾讯、央视6台等在内的各大媒体记者。
虽然因为莱昂纳多档期紧，他们并没能在现场拍到这位好莱坞巨星，但王皓的出现，也多多少少让他们不至于空手而回。
开机发布会之后，《盗梦空间》剧组就正式投入到了紧张的拍摄制作中。
在莱昂纳多没来之前，他们主要拍摄的还是不涉及到这位主角的戏份，其场景也大多是发生在摄影棚中。
不过即便是刚开始最简单的戏份，这部分的拍摄工作也并不顺利。
这倒不是现场的管理，或者是演员的表演有什么问题，而是在3d电影实拍模式上，从王皓到剧组的幕后工作者们，还都有些不怎么适应。
毕竟这怎么说也是当前最高端的电影拍摄技术，剧组的摄影团队虽然去好莱坞学了许久，但学习是学习，实操上依旧会遇到不少问题。
就在电影开拍的第三天，王皓他们就不得不紧急停工。
因为他们发现前两天实拍的那些画面，其3d效果并不突出。
这主要还是因为王皓他们的经验不足，在当初设计这些镜头画面时，依旧保留了拍摄制作2d电影时的习惯。
如此设计出来的镜头画面，经过3d摄影机的拍摄之后，虽然看起来确实是呈现出了3d画面效果，但也仅仅只是让观众们感觉到不是在看平面银幕罢了。
怎么说呢，就是这拍摄出来的画面，放在电影院中，观众们就好像是在看现场演出一样，能够立体的观看故事发展，但实际上还是旁观者。
即便是坐在电影院里，电影也是3d的，但那个立体的世界还是离你有距离的，故事呈现跟普通2d电影的讲述没什么区别，仅仅只是画面变成了3d而已。
然而王皓需要的可不是这个，他在晚上察看前面拍摄好的画面时，就发现了这个问题。
“这不是我们《盗梦空间》需要的3d视觉效果，我们的电影主要核心是‘梦境’，是‘虚幻’，是意识植入。
《阿凡达》大家也都看过，我们《盗梦空间》的3d视觉效果，需要比《阿凡达》还多。
在镜头设计和3d效果这一块，我们需要更多情节、画面和动作来跟观众‘互动’一下！”
王皓的话其实很好理解，那种镜头就是3d电影中，一个球，一颗子弹，冲着你的鼻子“飞”过来，感觉不躲一下就会被砸到一样，能够给观众更多的融入感。
这时候，故事就不在远远的银幕上了，而是就发生在你身边。
只不过这些画面也都得根据3d拍摄的制作模式特别设计，并且实践上对于导演和摄影师的挑战非常大。
毕竟很多3d电影中的互动画面，从故事本身来说多数没什么必要性，纯是为了增加“临场感”而设计的。
所以3d电影导演不光是要设计出互动的方式，更要让它和电影融为一体，而不是为了临场而临场，这是需要从根本上改变设计的，甚至要从故事上来设计。
王皓之前也并未意识到这一点，好在这个问题他发现得够及时，也立刻就安排人员，针对电影动态故事版的画面设计，连夜加班进行了调整。
同时他自己也和摄影组反复尝试、摸索，一点点试验着不同的机位、角度、景深和光线，以求达到拍摄3d版《盗梦空间》最佳的画面平衡点。
也就是他们剧组的资金足够充裕，否则这种前期试验的费，就已经足够制片人和投资方抓马的了。
当然，这些尝试和摸索也是很有必要的。
要知道《阿凡达》在拍摄时，卡梅隆也是这样一步步尝试摸索过来的，费了那么多人力和资金，这才积累了大量相关的经验。
王皓这边当然也不可能一撮而就，甚至于当他拍摄时，还会有上京电影学院摄影系的老师、教授和研究生过来学习，和他们一起进行研究。
光是这一部《盗梦空间》的3d拍摄制作过程，只怕就够好几个人写出论文来了。
好在王皓他们毕竟也不是直接白手起家，有着《阿凡达》的前期经验，再加上索尼影业和3ality公司提供的人员指导与技术支持，《盗梦空间》剧组很快也就将知识转化成了经验。
在试验了约莫一个星期以后，新的动态故事板重新定稿完成，剧组成员对于3d拍摄也是基本掌握了窍门，相互之间也是磨合成功。
这之后的拍摄计划倒是顺顺利利进行了下去。
等到了4月初，剧组休息一天后，这才有部分成员开始启程，坐上了前往美国纽约的飞机，准备前往那边和空出档期的电影主演莱昂纳多·迪卡普里奥汇合，同时进行外景拍摄工作。
4月份的纽约气温还是比较低的。
剧组一众成员抵达纽约之后并没有耽搁，费一天时间调整了时差，然后就立即投入到了电影的拍摄制作中。
在纽约。《盗梦空间》的主要取景地还是有不少的。
像是著名的海姆准将桥，以1942年负责海军作战基地码头建设的海姆准将命名，是美国西海岸最大的垂直升降桥之一。
电影中主角他们在潜入梦境后，乘坐着小客车逃离潜意识车辆的追击，就是被逼上了这座铁桥，然后冲出桥栏杆坠入河中，以结束梦境。
此外还有威尔希尔大道，这里将会是“植梦行动”正式开始后的第一个场景，他们的目标也正是在这里被绑架的。
另外东七街、西七街，这些也都是纽约人民十分熟悉的街道场景。
剧组在这里先是拍摄了最简单的戏份，好让刚刚进组的小李子先和大家熟悉，然后才开始困难部分的拍摄工作。
这其中涉及到了发生在纽约市区第七街与南春街交汇的雨中动作段落。他们遇到的最大挑战就是天气预报说整个四月这里都是阳光明媚的大晴天。
因此没办法的他们只能用超大的旗帜挡住太阳，然后用洒水车人工降雨。
当然，在这之前，他们还得和当地政府部门打交道，申请封锁街道。
好在好莱坞本身就是很多电影的取景地，这儿的政府官员和各大剧组都打过很多交道了，在这方面倒是很好说话。
当然，即便是人工降雨和遮挡阳光，有时候摄影师也会发现，总有刺目的阳光偶尔会溜进镜头里。
这让摄影组的成员烦恼不已，不过身为导演的王皓在看过镜头后，却反而是哈哈一笑，挥手提醒摄影组。
“没事，就这样吧，反正这是梦境，虽然我们在做梦的时候，觉得梦是真实的，但在电影中，也总得体现出一点超现实感，好让观众意识到，他们看的画面并不是现实，而是一场梦境。”
同样超现实的梦境画面，当然还有那极为出名的火车脱轨在城市大街上飞驰了。
这方面王皓他们并不打算在摄影棚中用电脑特效实现，也不可能真的将火车开上纽约街头，所以他们让美工设计师搭了个假火车头，下面是18个轮子的底盘，里面则是一辆皮卡。
如此火车在纽约街头飞驰的画面就得以实现了。
王皓对于好莱坞这边道具设计师的技术很是满意，那个火车头做得仿佛像是真的一样，细节刻画的很到位。
他们在纽约街头用超大摇臂拍摄这些镜头以及动作画面，用手持摄影机拍摄火车迎面撞过来的危险镜头。
和原版不一样，这一幕将会被做成3d效果，到时候观众们在放映厅里，就会享受到火车迎面向着自己撞来的刺激感。
纽约的外景拍摄一共持续了17天，之后《盗梦空间》的剧组成员收拾东西，移师加拿大。
在那里的要塞山度假胜地，剧组将会拍摄有关雪山堡垒梦境的剧情。
等到这部分拍完以后，《盗梦空间》剧组又分成两队。
其中一队摄影师在副导演的带领下，前往日本。
他们在那里需要待两天，拍摄日程主要包括航拍和一些天守阁以及日式建筑的外景。
至于王皓这组，则是前往了摩洛哥的丹吉尔市，电影开场的一部分梦境正是发生在那儿。
等到拍完摩洛哥的戏份后，a、b两组则是会回到华夏，然后抵达魔都。
和原版的《盗梦空间》不同，既然是华夏导演拍摄的电影，其中当然也得有华夏的景色。
这也算是一种文化宣传吧。
所以原本应该在法国取景的不少外景戏份，都被放在了魔都这个同样现代化的大都市。
4月末的清晨，在魔都的某个街头咖啡馆，一大早，《盗梦空间》剧组就将其早早包围了起来，并且在有关部门的帮助下封锁了街道。
然后道具和美术部门赶紧开始工作，布置起相关道具。
接下来将要拍摄的情节，是小李子所饰演的主角柯布，要向新人筑梦者秦燕妮讲解梦境的体系结构，这时候就会产生只发生于梦境之中的非现实奇观，也即是魔都街头的咖啡馆发生崩溃爆破。
只不过他们是在魔都的街头实地拍摄，这种城市之中，政府部门自然不可能允许剧组使用炸药。
好在王皓拥有前世的记忆，看过原版《盗梦空间》的幕后絮，知道诺兰是利用高压氮气制作的空气炮模拟炸裂场面。
所以他们团队也早已提前测试了好几周，如今抵达魔都之后，丝毫没有耽搁，就开始了摄制工作。
而最终呈现的效果也十分完美，整场戏份通过十二台位置不同、速率不同的摄影机相互配合，在王皓这位导演的调度下，仅仅只是半天的功夫，就顺利完成了拍摄。
那些爆炸物的轨迹，在监视器的重放中都十分完美，两个处于爆炸中心位置的演员，也得益于剧组提前为此准备的轻型模拟器，没有丝毫的安全隐患，就连他们面前桌上的纸杯，都没有晃动一下。
除了这个以外，他们还有男主和筑梦者秦燕妮行走在魔都街头的戏份。
等到拍完这些以后，整个剧组终于是结束了外景的拍摄工作，返回到了位于上京tz区的星河影都。
在那里，用于室内拍摄的布景和道具也都一一准备完毕了，《盗梦空间》所有的室内镜头，以及不少特效镜头，都将会在那儿的万平摄影棚和隔壁另一个摄影棚里进行拍摄制作。
整个剧组，都做到了无缝衔接，几乎是没有片刻耽搁。
在《盗梦空间》剧组抵达上京的第二天，在适应了这巨大的摄影棚，以及相关的设备，刚刚准备进行拍摄工作，收到消息的韩三坪，就闻讯而来了。
赶来探班的韩三坪下了车，一走进戒备森严的一号摄影棚里，第一眼就看到《盗梦空间》的摄制组正在超现实的布景中准备拍摄一条镜头。
那是一间天板很高、墙壁为黑色的巨大洞室，被细细的白色格子线划分为若干区域。
100多只高空灯悬于空中，下面铺着柔光布，投下的光中性、干净、不带丝毫阴影。
扮演被入梦目标的演员希里安·墨菲跪在地板上，伴随着导演王皓的一声令下，一台用于捕捉场面的35毫米摄影机和另一台用于记录动作的65毫米摄影机同时开动。
然后下一秒，地板上突然出现一条裂缝，一大块奇形怪状的布景掉下来，希里安·墨菲和场景一起陷入地洞。
现场顿时就尘土飞扬，把韩三坪都吓了一跳，还以为是出了什么拍摄事故。
好在随着导演王皓大喊了一声“cut”，工作人员进场收拾残局，不一会儿，布景台下的液压机就将塌陷的地板重新送回了原位。
(本章完)
王皓在好莱坞并没有呆多久。
也就三四天的功夫，略微熟悉了一下新设备后，他就带着这些昂贵的器材，以及培训了一个月的员工，还有那些通过了试镜的外国演员，重新返回了上京。
2011年的3月12号，也即是王皓返回上京的第三天，在星河影都1号摄影棚门口的空地上，《盗梦空间》正式召开了开机发布会。
参与这次开机发布会的，包括有新浪、腾讯、央视6台等在内的各大媒体记者。
虽然因为莱昂纳多档期紧，他们并没能在现场拍到这位好莱坞巨星，但王皓的出现，也多多少少让他们不至于空手而回。
开机发布会之后，《盗梦空间》剧组就正式投入到了紧张的拍摄制作中。
在莱昂纳多没来之前，他们主要拍摄的还是不涉及到这位主角的戏份，其场景也大多是发生在摄影棚中。
不过即便是刚开始最简单的戏份，这部分的拍摄工作也并不顺利。
这倒不是现场的管理，或者是演员的表演有什么问题，而是在3d电影实拍模式上，从王皓到剧组的幕后工作者们，还都有些不怎么适应。
毕竟这怎么说也是当前最高端的电影拍摄技术，剧组的摄影团队虽然去好莱坞学了许久，但学习是学习，实操上依旧会遇到不少问题。
就在电影开拍的第三天，王皓他们就不得不紧急停工。
因为他们发现前两天实拍的那些画面，其3d效果并不突出。
这主要还是因为王皓他们的经验不足，在当初设计这些镜头画面时，依旧保留了拍摄制作2d电影时的习惯。
如此设计出来的镜头画面，经过3d摄影机的拍摄之后，虽然看起来确实是呈现出了3d画面效果，但也仅仅只是让观众们感觉到不是在看平面银幕罢了。
怎么说呢，就是这拍摄出来的画面，放在电影院中，观众们就好像是在看现场演出一样，能够立体的观看故事发展，但实际上还是旁观者。
即便是坐在电影院里，电影也是3d的，但那个立体的世界还是离你有距离的，故事呈现跟普通2d电影的讲述没什么区别，仅仅只是画面变成了3d而已。
然而王皓需要的可不是这个，他在晚上察看前面拍摄好的画面时，就发现了这个问题。
“这不是我们《盗梦空间》需要的3d视觉效果，我们的电影主要核心是‘梦境’，是‘虚幻’，是意识植入。
《阿凡达》大家也都看过，我们《盗梦空间》的3d视觉效果，需要比《阿凡达》还多。
在镜头设计和3d效果这一块，我们需要更多情节、画面和动作来跟观众‘互动’一下！”
王皓的话其实很好理解，那种镜头就是3d电影中，一个球，一颗子弹，冲着你的鼻子“飞”过来，感觉不躲一下就会被砸到一样，能够给观众更多的融入感。
这时候，故事就不在远远的银幕上了，而是就发生在你身边。
只不过这些画面也都得根据3d拍摄的制作模式特别设计，并且实践上对于导演和摄影师的挑战非常大。
毕竟很多3d电影中的互动画面，从故事本身来说多数没什么必要性，纯是为了增加“临场感”而设计的。
所以3d电影导演不光是要设计出互动的方式，更要让它和电影融为一体，而不是为了临场而临场，这是需要从根本上改变设计的，甚至要从故事上来设计。
王皓之前也并未意识到这一点，好在这个问题他发现得够及时，也立刻就安排人员，针对电影动态故事版的画面设计，连夜加班进行了调整。
同时他自己也和摄影组反复尝试、摸索，一点点试验着不同的机位、角度、景深和光线，以求达到拍摄3d版《盗梦空间》最佳的画面平衡点。
也就是他们剧组的资金足够充裕，否则这种前期试验的费，就已经足够制片人和投资方抓马的了。
当然，这些尝试和摸索也是很有必要的。
要知道《阿凡达》在拍摄时，卡梅隆也是这样一步步尝试摸索过来的，费了那么多人力和资金，这才积累了大量相关的经验。
王皓这边当然也不可能一撮而就，甚至于当他拍摄时，还会有上京电影学院摄影系的老师、教授和研究生过来学习，和他们一起进行研究。
光是这一部《盗梦空间》的3d拍摄制作过程，只怕就够好几个人写出论文来了。
好在王皓他们毕竟也不是直接白手起家，有着《阿凡达》的前期经验，再加上索尼影业和3ality公司提供的人员指导与技术支持，《盗梦空间》剧组很快也就将知识转化成了经验。
在试验了约莫一个星期以后，新的动态故事板重新定稿完成，剧组成员对于3d拍摄也是基本掌握了窍门，相互之间也是磨合成功。
这之后的拍摄计划倒是顺顺利利进行了下去。
等到了4月初，剧组休息一天后，这才有部分成员开始启程，坐上了前往美国纽约的飞机，准备前往那边和空出档期的电影主演莱昂纳多·迪卡普里奥汇合，同时进行外景拍摄工作。
4月份的纽约气温还是比较低的。
剧组一众成员抵达纽约之后并没有耽搁，费一天时间调整了时差，然后就立即投入到了电影的拍摄制作中。
在纽约。《盗梦空间》的主要取景地还是有不少的。
像是著名的海姆准将桥，以1942年负责海军作战基地码头建设的海姆准将命名，是美国西海岸最大的垂直升降桥之一。
电影中主角他们在潜入梦境后，乘坐着小客车逃离潜意识车辆的追击，就是被逼上了这座铁桥，然后冲出桥栏杆坠入河中，以结束梦境。
此外还有威尔希尔大道，这里将会是“植梦行动”正式开始后的第一个场景，他们的目标也正是在这里被绑架的。
另外东七街、西七街，这些也都是纽约人民十分熟悉的街道场景。
剧组在这里先是拍摄了最简单的戏份，好让刚刚进组的小李子先和大家熟悉，然后才开始困难部分的拍摄工作。
这其中涉及到了发生在纽约市区第七街与南春街交汇的雨中动作段落。他们遇到的最大挑战就是天气预报说整个四月这里都是阳光明媚的大晴天。
因此没办法的他们只能用超大的旗帜挡住太阳，然后用洒水车人工降雨。
当然，在这之前，他们还得和当地政府部门打交道，申请封锁街道。
好在好莱坞本身就是很多电影的取景地，这儿的政府官员和各大剧组都打过很多交道了，在这方面倒是很好说话。
当然，即便是人工降雨和遮挡阳光，有时候摄影师也会发现，总有刺目的阳光偶尔会溜进镜头里。
这让摄影组的成员烦恼不已，不过身为导演的王皓在看过镜头后，却反而是哈哈一笑，挥手提醒摄影组。
“没事，就这样吧，反正这是梦境，虽然我们在做梦的时候，觉得梦是真实的，但在电影中，也总得体现出一点超现实感，好让观众意识到，他们看的画面并不是现实，而是一场梦境。”
同样超现实的梦境画面，当然还有那极为出名的火车脱轨在城市大街上飞驰了。
这方面王皓他们并不打算在摄影棚中用电脑特效实现，也不可能真的将火车开上纽约街头，所以他们让美工设计师搭了个假火车头，下面是18个轮子的底盘，里面则是一辆皮卡。
如此火车在纽约街头飞驰的画面就得以实现了。
王皓对于好莱坞这边道具设计师的技术很是满意，那个火车头做得仿佛像是真的一样，细节刻画的很到位。
他们在纽约街头用超大摇臂拍摄这些镜头以及动作画面，用手持摄影机拍摄火车迎面撞过来的危险镜头。
和原版不一样，这一幕将会被做成3d效果，到时候观众们在放映厅里，就会享受到火车迎面向着自己撞来的刺激感。
纽约的外景拍摄一共持续了17天，之后《盗梦空间》的剧组成员收拾东西，移师加拿大。
在那里的要塞山度假胜地，剧组将会拍摄有关雪山堡垒梦境的剧情。
等到这部分拍完以后，《盗梦空间》剧组又分成两队。
其中一队摄影师在副导演的带领下，前往日本。
他们在那里需要待两天，拍摄日程主要包括航拍和一些天守阁以及日式建筑的外景。
至于王皓这组，则是前往了摩洛哥的丹吉尔市，电影开场的一部分梦境正是发生在那儿。
等到拍完摩洛哥的戏份后，a、b两组则是会回到华夏，然后抵达魔都。
和原版的《盗梦空间》不同，既然是华夏导演拍摄的电影，其中当然也得有华夏的景色。
这也算是一种文化宣传吧。
所以原本应该在法国取景的不少外景戏份，都被放在了魔都这个同样现代化的大都市。
4月末的清晨，在魔都的某个街头咖啡馆，一大早，《盗梦空间》剧组就将其早早包围了起来，并且在有关部门的帮助下封锁了街道。
然后道具和美术部门赶紧开始工作，布置起相关道具。
接下来将要拍摄的情节，是小李子所饰演的主角柯布，要向新人筑梦者秦燕妮讲解梦境的体系结构，这时候就会产生只发生于梦境之中的非现实奇观，也即是魔都街头的咖啡馆发生崩溃爆破。
只不过他们是在魔都的街头实地拍摄，这种城市之中，政府部门自然不可能允许剧组使用炸药。
好在王皓拥有前世的记忆，看过原版《盗梦空间》的幕后絮，知道诺兰是利用高压氮气制作的空气炮模拟炸裂场面。
所以他们团队也早已提前测试了好几周，如今抵达魔都之后，丝毫没有耽搁，就开始了摄制工作。
而最终呈现的效果也十分完美，整场戏份通过十二台位置不同、速率不同的摄影机相互配合，在王皓这位导演的调度下，仅仅只是半天的功夫，就顺利完成了拍摄。
那些爆炸物的轨迹，在监视器的重放中都十分完美，两个处于爆炸中心位置的演员，也得益于剧组提前为此准备的轻型模拟器，没有丝毫的安全隐患，就连他们面前桌上的纸杯，都没有晃动一下。
除了这个以外，他们还有男主和筑梦者秦燕妮行走在魔都街头的戏份。
等到拍完这些以后，整个剧组终于是结束了外景的拍摄工作，返回到了位于上京tz区的星河影都。
在那里，用于室内拍摄的布景和道具也都一一准备完毕了，《盗梦空间》所有的室内镜头，以及不少特效镜头，都将会在那儿的万平摄影棚和隔壁另一个摄影棚里进行拍摄制作。
整个剧组，都做到了无缝衔接，几乎是没有片刻耽搁。
在《盗梦空间》剧组抵达上京的第二天，在适应了这巨大的摄影棚，以及相关的设备，刚刚准备进行拍摄工作，收到消息的韩三坪，就闻讯而来了。
赶来探班的韩三坪下了车，一走进戒备森严的一号摄影棚里，第一眼就看到《盗梦空间》的摄制组正在超现实的布景中准备拍摄一条镜头。
那是一间天板很高、墙壁为黑色的巨大洞室，被细细的白色格子线划分为若干区域。
100多只高空灯悬于空中，下面铺着柔光布，投下的光中性、干净、不带丝毫阴影。
扮演被入梦目标的演员希里安·墨菲跪在地板上，伴随着导演王皓的一声令下，一台用于捕捉场面的35毫米摄影机和另一台用于记录动作的65毫米摄影机同时开动。
然后下一秒，地板上突然出现一条裂缝，一大块奇形怪状的布景掉下来，希里安·墨菲和场景一起陷入地洞。
现场顿时就尘土飞扬，把韩三坪都吓了一跳，还以为是出了什么拍摄事故。
好在随着导演王皓大喊了一声“cut”，工作人员进场收拾残局，不一会儿，布景台下的液压机就将塌陷的地板重新送回了原位。
(本章完)