克拉克的话虽然是顺口一说,但是却也勾起来了利维其余的心事。其实,这段时间里面,比起来楚门的世界的上映,他更为关心的,倒是x战警的制作。
    这并不是因为x战警在他看来比楚门的世界更好,而是因为这也算得上是谜团公司现在最大的事务:虽然说,现在也是楚门的世界和恋恋笔记本上映的日子,前者是利维的电影,受到了很大的关注,后者也是今年上映的电影中,颇为受欢迎的一部,甚至被有些人冠以了最好的爱情喜剧的名称,可是,电影的后期发行和宣传的事务,毕竟主要是由发行公司来负责的。
    利维需要做的,也就是给他们提供一些必须要用到的拍摄絮,采访,以及让演员们参与进行不同程度的宣传而已。这些工作并不算是非常困难,尤其是对于评价很好的电影来说,这些更加不是问题。楚门的世界的评价颇佳,而且有着金凯瑞的吸引力在,开画银幕在世界范围内超过了3000块,这样的电影,就是发行公司也不会允许它失败的,剩下的事情,利维也就不用管太多了。相比于那些事情,他现在更加需要投入精力的是x战警制片人的工作。这部投资超过了7000万的电影,可以说是谜团公司前所未有过得大制作。而且,这部电影涉及到了投资方,制作方,发行方,版权的原始所有者等多方面的干涉,把这些人全部协调起来的工作,需要由利维来完成。
    利维本来以为,自己不拍摄电影了,而是改为制片人,可以让自己稍微休息一下,可是谁知道,这些方面的协调工作也并不容易。因为方方面面都希望这部电影能够获得成功。所以方方面面也都在插手这部电影的制作工作,这也让利维颇为有些焦头烂额。
    提起这些,利维也颇为有几分头疼。
    “克拉克,媒体这方面,还有电影的后续宣传和联络,你替我做一下吧。你也是副导演,演员都认得你,你联络他们也可以。艺能公司那边催的很紧,我现在也得多去负责一下那边的事物,可能这里帮不上太多的忙了。”
    既然说到了。利维也就和克拉克嘱咐了几句。利维自己不拍摄电影了,克拉克自然也就不必再当副导演了,利维也希望,他能够去帮助自己做一下电影的宣传工作,而自己则去筹备新电影。利维的解释,克拉克点点头就同意了。他也知道,这是谜团公司第一次拉这么大的资金拍摄电影,他们必须得把工作做好了,以后再想获得融资的时候才更加简单。而艺能公司肯给谜团这么大的一笔投资让谜团拍摄电影。除了因为这部电影的内容是x战警,本身有着很大的观众基础之外,利维的名头也是一个重要的方面。
    对于这部电影,艺能公司进行大规模的投资。理由是方方面面的,他们对谜团公司拍摄这部电影的基础条件,也是经过了考察的。他们相信,这部电影可以卖钱。
    首先。漫画电影在影响力上很大,本来可以说它们这些故事本身就已经等于是有个明星加盟的效果,在票房和宣传上不需要担心。
    而且。在画面的问题上,利维自己反正没有要拍摄的电影,直接调了自己的制作组过去,他的摄制组人手都算是不错,也不会有太多的问题。
    剩下的就是场面和特效,利维拍摄csi的时候就已经和道具公司建立了联系,而他自己手里又有一个特效公司,再加上将近一年的超能英雄的播放,也让人们对于观众喜爱的特效效果有了一个初步的了解,有了这些东西,谜团公司完全可以把电影制作好。
    当然,其实利维要是肯自己当导演更好……其实x战警也可以说是一部软科幻作品,如果交给一些大导演来拍摄,倒是也能够拍摄出来很多东西。可是艺能公司也清楚,拍摄这种电影,实在有些戴着镣铐跳舞的意味,没有几个真正的大导演喜欢。
    商业大片和普通的文艺电影是不一样的。文艺电影绝大部分投资很小,就算是自己投资,也有很多人能够制作出来。可是商业大片不行,它们的投资很大,涉及到得方面也就很多。在商业大片拍摄的时候,导演,第二剧场导演,剧本主管,执行制作人,联合制作人……一部电影可以说是有着许许多多的管理者,每个人的分工都不同,可是全都能管到导演头上。
    想要修改剧本?这个得问剧本主管。剧本主管联系编剧,编剧同意了,得去通知编剧工会,然后联系漫画原作者,原作者同意了,再去联系作家协会,这才可以改动剧本。
    电影的现场拍摄的进度不够快,器械不够用,希望演员加戏减戏?第二剧场导演的意见得考虑。你想要加减戏份,问过经纪公司么?进度变了,问过宣传公司么?需要新布景,问过片场么?
    电影拍摄的时候钱是不是太大了,有没有可能超支?这些事联合制作人负责。作为投资方,他们派人来,不就是为了卡着钱么?
    电影拍摄的最终效果如何,如何剪辑?这也不归导演管,导演脑袋上面,还有个执行制片人。
    这样一划分,导演的权力,基本上就只剩下了拍摄电影,掌控节奏,掌控画面,设计一下演员们的走位,控制一下演员们的发挥。而且,就在这个过程中,拍摄还得和摄影师商量,构图还得有专业的美术指导,导演需要做的,就是尽量在人物,场景,剧本,美术风格都已经确定下来之后,拍摄出来足够好的画面,掌控好了电影的节奏和变化,让电影变得好看。
    比起来文艺片可以让导演有更多的发挥空间,甚至可以考虑如何阐发自己的想法,商业片是不可能给导演发挥空间的。它更像是一篇命题作文,提了要求,就必须得这么做。商业片的拍摄,完全就是一个流水线作业,每个人负责一个部分,每个人需要做的,就是把自己的那一部分做的完美无缺就可以了,自由发挥之类的事情,不需要考虑。除非是特别顶级的大导演,否则的话,导演也不过是流水线的一个环节而已。
    其实,这也是为什么商业电影在评论者眼中不如艺术片的一个重大理由:艺术片表达的是导演的思想,是导演在讲述一个故事,不管好坏,都得是导演自身的思想的阐述。可商业片表述的不一定是谁的思想。
    就以这部电影为例,剧本上面,漫威公司盯得很紧,不仅斯坦李跑来参加商讨,而且还从美国作家协会和编剧工会找来了人,一起商谈着该怎么拍,导演也几乎没有发挥的余地。甚至于,电影的人物形象,人物设置,故事情节走向,故事整体风格,都是有着一定之规的:美国队长就得是伟光正,绿巨人就得是反政府,蜘蛛侠就得是个社会底层,钢铁侠就得是公子——可以说,这类电影是压根不让导演自主发挥的,任何一个有名气的大导演,都对于拍摄这种命题作文的电影不会太感兴趣:大导演都喜欢阐述一些自己的东西,谁愿意去做流水线上的工人?
    利维当然也不愿意,艺能公司对此也不惊讶。不过好在,商业电影本身导演也不是特别重要。
    实际上,大部分的商业片,尤其是超级英雄电影,在选择导演的问题上也都不是很重视。利维记忆中,最为典型的就是蜘蛛侠三部曲的导演山姆.雷米——拍摄蜘蛛侠前,他只拍摄过一些重口味恐怖片,而虽然蜘蛛侠成了史上最为卖座的英雄电影,可是在拍完了三部曲之后,他再去拍摄别的电影,依然是连个剪辑权都拿不到。而其他人也差不多,蒂姆.伯顿拍蜘蛛侠之前只有两部真人电影作品,乔恩费儒接手钢铁侠之前刚刚把勇敢者游戏2拍的一塌糊涂,可是,这些电影已然会选择使用他们,就是因为英雄电影的成败,导演能够决定的并不太多:他们只是一个环节。除非混到了迈克尔贝那个级别能够对商业片有加成,否则的话,商业片的导演谁来都一样。
    商业电影目的是为了赚钱,而想要票房,特效是一个方面,场面是一个方面,观众认可程度,也是一个方面。有了这些方面,电影就可以很好。剧情弱一些,甚至情节不合理都可以原谅。
    而这些方面,导演的作用,比起来制片人就要小一些了:一部电影导演可以决定怎么拍,但是却不能够决定多少钱拍,找谁拍。电影该在特效制作中投入多大的比例?该在场景设置上投入多少资金?该找哪一位明星来拍摄,从而获得观众认可?这些方面,都涉及到了金钱,而且涉及到得都不是小数字,作为导演是很难拍板定夺的,必须得是制片人来决定。
    一个制定电影思路和风格的制片人,对商业电影来说很重要。
    而艺能公司相信,利维可以完成这个工作:他的名气和经验让人相信,他可以成为一个好的制片人。
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