教室里陷入了一片安静之中。
萨米牢牢地捂住了自己的嘴巴，偷瞄了一眼贝蒂，然后抬起眼睛，小心翼翼地打量着蓝礼，却发现蓝礼根本没有抬起头，仿佛完全没有注意到教室里的声响，就连她的出现都在雷达之外，依旧专心致志地翻阅着眼前的书籍。
这让萨米稍稍安心了一点，但随即又有一些失落，她到目前为止还没有和蓝礼打过招呼呢，但她还是不太确定，此时贸然开口，打扰蓝礼的工作状态，这是否合适。于是，萨米就转头看向了贝蒂，用视线投去了求助的暗示，可惜的是，贝蒂却始终低着脑袋，下巴紧紧地贴着胸口，只有视线余光在胡乱地飘着，其余一点反应都不愿意多给。
萨米懊恼地耷拉下了肩膀，重重地垂下脑袋，看起来就像是断线的木偶娃娃，那鲜活的肢体语言充分说明了她此刻的失望。怨念的小眼神不断地往贝蒂身上飘，一会嘟嘴，一会挤眉，一会轻叹，丰富多样的表情着实精彩。
“如果无聊的话，你们可以开始翻阅剧本。”教室里始终有着息息索索的声响，说不上吵闹，着实始终有一个紊乱的气流在波动着，这种声音其实比嘈杂声更加恼人，仿佛就连呼吸的节奏都被打断了。
如果是全神贯注地投入剧本阅读的话，那么蓝礼根本就不会注意到，但剧本的阅读暂时到一段落之后，整个躁动和混乱就变得格外明显起来。于是，蓝礼干脆就顺势抬起头来，看着眼前两位少女，不由哑然失笑。
萨米的浑身上下都充满了鲜活的生命力，这似乎与整部电影的基调不相符，但事实却恰恰相反，那种古灵精怪正是艾瑞卡身上最特别的闪光点，有些调皮捣蛋，有些玩世不恭，甚至有些天真浪漫，这种十五岁少女的特质与雏/妓的堕落形成强有力的矛盾感，继而带来冲击，她在寻求着亨利的救赎，但同时她也拯救了亨利。
贝蒂则散发着一种特别的气质，胆怯之中又带着一丝好奇，哀伤之中又带着一丝活力，内敛之中又带着一丝迫切。在这个角色身上，承载着电影渐渐变化式的主线，在污秽之中成长起来的孩子，滋生出了微弱的希望，渴望着能够冲出这片泥沼，她在亨利的身上找到了，但是这一缕希望却在渐渐地、渐渐地消失，最终断崖式地选择了决绝的方式，进行告别。
“超脱”的剧本是典型的舞台戏剧撰写方式，角色之间的关系富有深意。
同样身为老师的莎拉，她是一个尽职尽责的教育者，她试图拯救这些孩子们，却苦苦地找不到方法，沉重的压力几乎就要将她压垮；更重要的是，她自己也在渴望着救赎，她希望能够掏出这片地狱，如果可以的话，她会选择离开，远远地离开。她以为亨利会是那一把钥匙。
其实在莎拉的内心深处，希望的火种已经熄灭了，她对于这些孩子不抱希望，更多是想着自己能够逃脱，远远地逃脱。从本质上来说，她是黑暗的，是绝望的，也是痛苦的。所以，当她看到梅瑞狄斯扑在亨利的怀抱里，第一个想法就是负面的。也许，从一开始，她就不相信亨利会是那把钥匙。
艾瑞卡和梅瑞狄斯两名青少年，艾瑞卡是从黑暗的谷底往上爬，始终在寻找着光明的出口，积极主动地前行着；梅瑞狄斯是从绝望的深渊往下坠，始终不曾真正地相信自己可以得到救赎，握在手中的一丝希望，犹如细沙般，渐渐消失。两个人都将自己的希望维系在了亨利身上，却走向了不同的结局。
仅仅从这三个角色的挑选，就可以看得出来，托尼清一色地选择了本色演员，期待着她们自己身上的气质能够带出角色的特点，而不是费尽心力地进行表演，尽可能地留给镜头语言更多发挥空间。
但意外就出现在蓝礼身上。如果按照上一世的轨迹，托尼选择了阿德里安-布洛迪，这也是本色演出，虽然说阿德里安的表演功底毋庸置疑。如此选择无可指摘，但从成品来看，整部作品沉浸在了一种悲伤而绝望的情绪里，没有能够更进一步，也没有能够丰富层次，停留在原地打转，制约了电影更加优秀的可能。
中规中矩的演出，蓝礼有自信能够达到托尼的标准，再次奉献阿德里安式的表演，但蓝礼却不仅仅满足于此，蓝礼版的“超脱”，能否青出于蓝而胜于蓝，这就将取决于他的表现了。
蓝礼已经反反复复地阅读过无数遍剧本了，但今天的阅读却又有了全新的视角，脑海里开始渐渐地构思表演——不是构思角色，而是构思表演。这是表现派和方法派的典型不同，当然，不是说表现派就不要考虑角色了，表演的基础始终是角色，只是深入之后的解读和分析却是截然不同的。
也许，他应该开始着手剧本的练习，不是独自一个人闭门造车。于是，他中断了阅读，注意到了耳边的琐碎声响，看到了两名年轻女孩。
“什么？”萨米瞪圆了眼睛，似乎没有听懂蓝礼的话语。坐在旁边的贝蒂更是一脸茫然，视线慌张地在蓝礼和萨米之间来回移动着。
蓝礼没有说话，而是竖起了手中的剧本，示意了一下。
萨米整个人都凑到了书桌前面，眯起眼睛认真地看了看，她这才意识到，那不是书籍，而是剧本，恍然大悟地点点头，但却没有下一步的动作。随后蓝礼轻轻晃动了一下剧本，萨米再次用力地点点头，就好像摇头娃娃一般，慌张地从自己随身的书包里，拿出了剧本，然后犹如好学生般，挺直了腰杆，瞪大着眼睛，同时还面带灿烂的微笑，等待着蓝礼的指示。
贝蒂的动作稍稍慢了一些，但随即也把剧本拿了出来，视线里充满了不安和慌张，完全不知道自己应该干什么。
蓝礼却也不介意，友好地解释起来，“剧本练习。打开剧本，选择自己的台词，和对手戏演员进行对胡啊，以表演的状态投入，寻找到合适的节奏和情感，同时也寻找到彼此的表演方式，在正式拍摄之前，揣测到更加准确的节奏。”
剧本练习是一种非常学院派的基础训练，在剧场舞台表演之前，是十分重要的准备工作。当然，主要原因还是因为现场的舞台表演是没有容错空间的，练习、练习、再练习，这就是打磨表演的唯一途径。
但在实际拍摄中，不要说好莱坞了，即使在欧洲，剧本练习也越来越少了。更多时候，演员还是自己钻研，然后通过拍摄之前的正式彩排来完成磨合。不过，对于没有任何表演经验的新人演员来说，剧本练习却是寻找到表演节奏的最佳方式。
萨米恍然大悟地点点头，低头翻开了剧本，认真地找了找，然后动作就停了下来，再次看向了蓝礼，“呃，请问怎么开始？我直接就开始念台词吗？”
蓝礼点点头，给予了一记鼓励的眼神，然后萨米直接就开口了，没有任何的胆怯或者犹豫，那股初生牛犊不怕虎的姿态让人眼前一亮。
“你为什么跟着我？蛤？”萨米的第一句台词显得没有起伏，不要说表演了，甚至还可以听到她声音里的笑意，声线微微颤抖着，无法隐藏自己的激动和紧张。念完之后，萨米抬起头，看向了蓝礼，眼神里有着不确定的迟疑。
没有想到，蓝礼却没有挑刺，他自然而然地接着说了下去，“我没有。很晚了，你应该回家，走吧，女士。”那平缓的声音微微有些压抑，似乎在压制着什么情感，尾音之中泄露出一丝隐约的颤抖，平静的表面之下却是暗潮汹涌。
萨米不由愣了愣，台词就这样被切断了。她没有想到，蓝礼接得如此顺溜，甚至没有看剧本，没有任何犹豫就说出了准确的台词；她也没有想到，蓝礼的表演如此特别，相较之下，她刚才的情绪就是不对的，明显两个人处于不同的层面上，形成不了对话。
隐隐约约地，萨米有些明白了剧本练习的意义，“这有什么诀窍吗？”
“朗读，大声地朗读出来。”蓝礼没有藏私地说道，“你需要知道自己在说什么。台词，这是具有意义的，即使是打招呼的闲聊，在电影剧本里——我是说，优秀的剧本里，这都是隐藏着意义的，演员不是台词的复读机，这些台词必须发自内心。所以，你需要清楚地知道自己说什么，为什么这样说，这样说的时候又是什么样的情形。”
撇开其他所有不说，台词功底就是一名演员的基本素养，但可惜的是，现在好莱坞的大部分演员都没有这一份素养。又或者说，他们不屑这样的素养，而剧本也没有提供相对应的土壤。
萨米若有所思地点了点头，那模糊不清的表情也说不清楚到底是明白了，还是没有明白。然后就可以听到，坐在旁边的贝蒂开始低声念了起来，但声音着实太含糊了，根本听不清楚。
蓝礼开口说道，“如果你打算自己朗读的话，那么放开声音来，反复地朗读；如果你打算参与到合作之中来的话，你肯定需要我能够听到台词。”那淡然的语气之中带着一丝浅浅的笑意，这让贝蒂不由就轻笑了起来。
萨米牢牢地捂住了自己的嘴巴，偷瞄了一眼贝蒂，然后抬起眼睛，小心翼翼地打量着蓝礼，却发现蓝礼根本没有抬起头，仿佛完全没有注意到教室里的声响，就连她的出现都在雷达之外，依旧专心致志地翻阅着眼前的书籍。
这让萨米稍稍安心了一点，但随即又有一些失落，她到目前为止还没有和蓝礼打过招呼呢，但她还是不太确定，此时贸然开口，打扰蓝礼的工作状态，这是否合适。于是，萨米就转头看向了贝蒂，用视线投去了求助的暗示，可惜的是，贝蒂却始终低着脑袋，下巴紧紧地贴着胸口，只有视线余光在胡乱地飘着，其余一点反应都不愿意多给。
萨米懊恼地耷拉下了肩膀，重重地垂下脑袋，看起来就像是断线的木偶娃娃，那鲜活的肢体语言充分说明了她此刻的失望。怨念的小眼神不断地往贝蒂身上飘，一会嘟嘴，一会挤眉，一会轻叹，丰富多样的表情着实精彩。
“如果无聊的话，你们可以开始翻阅剧本。”教室里始终有着息息索索的声响，说不上吵闹，着实始终有一个紊乱的气流在波动着，这种声音其实比嘈杂声更加恼人，仿佛就连呼吸的节奏都被打断了。
如果是全神贯注地投入剧本阅读的话，那么蓝礼根本就不会注意到，但剧本的阅读暂时到一段落之后，整个躁动和混乱就变得格外明显起来。于是，蓝礼干脆就顺势抬起头来，看着眼前两位少女，不由哑然失笑。
萨米的浑身上下都充满了鲜活的生命力，这似乎与整部电影的基调不相符，但事实却恰恰相反，那种古灵精怪正是艾瑞卡身上最特别的闪光点，有些调皮捣蛋，有些玩世不恭，甚至有些天真浪漫，这种十五岁少女的特质与雏/妓的堕落形成强有力的矛盾感，继而带来冲击，她在寻求着亨利的救赎，但同时她也拯救了亨利。
贝蒂则散发着一种特别的气质，胆怯之中又带着一丝好奇，哀伤之中又带着一丝活力，内敛之中又带着一丝迫切。在这个角色身上，承载着电影渐渐变化式的主线，在污秽之中成长起来的孩子，滋生出了微弱的希望，渴望着能够冲出这片泥沼，她在亨利的身上找到了，但是这一缕希望却在渐渐地、渐渐地消失，最终断崖式地选择了决绝的方式，进行告别。
“超脱”的剧本是典型的舞台戏剧撰写方式，角色之间的关系富有深意。
同样身为老师的莎拉，她是一个尽职尽责的教育者，她试图拯救这些孩子们，却苦苦地找不到方法，沉重的压力几乎就要将她压垮；更重要的是，她自己也在渴望着救赎，她希望能够掏出这片地狱，如果可以的话，她会选择离开，远远地离开。她以为亨利会是那一把钥匙。
其实在莎拉的内心深处，希望的火种已经熄灭了，她对于这些孩子不抱希望，更多是想着自己能够逃脱，远远地逃脱。从本质上来说，她是黑暗的，是绝望的，也是痛苦的。所以，当她看到梅瑞狄斯扑在亨利的怀抱里，第一个想法就是负面的。也许，从一开始，她就不相信亨利会是那把钥匙。
艾瑞卡和梅瑞狄斯两名青少年，艾瑞卡是从黑暗的谷底往上爬，始终在寻找着光明的出口，积极主动地前行着；梅瑞狄斯是从绝望的深渊往下坠，始终不曾真正地相信自己可以得到救赎，握在手中的一丝希望，犹如细沙般，渐渐消失。两个人都将自己的希望维系在了亨利身上，却走向了不同的结局。
仅仅从这三个角色的挑选，就可以看得出来，托尼清一色地选择了本色演员，期待着她们自己身上的气质能够带出角色的特点，而不是费尽心力地进行表演，尽可能地留给镜头语言更多发挥空间。
但意外就出现在蓝礼身上。如果按照上一世的轨迹，托尼选择了阿德里安-布洛迪，这也是本色演出，虽然说阿德里安的表演功底毋庸置疑。如此选择无可指摘，但从成品来看，整部作品沉浸在了一种悲伤而绝望的情绪里，没有能够更进一步，也没有能够丰富层次，停留在原地打转，制约了电影更加优秀的可能。
中规中矩的演出，蓝礼有自信能够达到托尼的标准，再次奉献阿德里安式的表演，但蓝礼却不仅仅满足于此，蓝礼版的“超脱”，能否青出于蓝而胜于蓝，这就将取决于他的表现了。
蓝礼已经反反复复地阅读过无数遍剧本了，但今天的阅读却又有了全新的视角，脑海里开始渐渐地构思表演——不是构思角色，而是构思表演。这是表现派和方法派的典型不同，当然，不是说表现派就不要考虑角色了，表演的基础始终是角色，只是深入之后的解读和分析却是截然不同的。
也许，他应该开始着手剧本的练习，不是独自一个人闭门造车。于是，他中断了阅读，注意到了耳边的琐碎声响，看到了两名年轻女孩。
“什么？”萨米瞪圆了眼睛，似乎没有听懂蓝礼的话语。坐在旁边的贝蒂更是一脸茫然，视线慌张地在蓝礼和萨米之间来回移动着。
蓝礼没有说话，而是竖起了手中的剧本，示意了一下。
萨米整个人都凑到了书桌前面，眯起眼睛认真地看了看，她这才意识到，那不是书籍，而是剧本，恍然大悟地点点头，但却没有下一步的动作。随后蓝礼轻轻晃动了一下剧本，萨米再次用力地点点头，就好像摇头娃娃一般，慌张地从自己随身的书包里，拿出了剧本，然后犹如好学生般，挺直了腰杆，瞪大着眼睛，同时还面带灿烂的微笑，等待着蓝礼的指示。
贝蒂的动作稍稍慢了一些，但随即也把剧本拿了出来，视线里充满了不安和慌张，完全不知道自己应该干什么。
蓝礼却也不介意，友好地解释起来，“剧本练习。打开剧本，选择自己的台词，和对手戏演员进行对胡啊，以表演的状态投入，寻找到合适的节奏和情感，同时也寻找到彼此的表演方式，在正式拍摄之前，揣测到更加准确的节奏。”
剧本练习是一种非常学院派的基础训练，在剧场舞台表演之前，是十分重要的准备工作。当然，主要原因还是因为现场的舞台表演是没有容错空间的，练习、练习、再练习，这就是打磨表演的唯一途径。
但在实际拍摄中，不要说好莱坞了，即使在欧洲，剧本练习也越来越少了。更多时候，演员还是自己钻研，然后通过拍摄之前的正式彩排来完成磨合。不过，对于没有任何表演经验的新人演员来说，剧本练习却是寻找到表演节奏的最佳方式。
萨米恍然大悟地点点头，低头翻开了剧本，认真地找了找，然后动作就停了下来，再次看向了蓝礼，“呃，请问怎么开始？我直接就开始念台词吗？”
蓝礼点点头，给予了一记鼓励的眼神，然后萨米直接就开口了，没有任何的胆怯或者犹豫，那股初生牛犊不怕虎的姿态让人眼前一亮。
“你为什么跟着我？蛤？”萨米的第一句台词显得没有起伏，不要说表演了，甚至还可以听到她声音里的笑意，声线微微颤抖着，无法隐藏自己的激动和紧张。念完之后，萨米抬起头，看向了蓝礼，眼神里有着不确定的迟疑。
没有想到，蓝礼却没有挑刺，他自然而然地接着说了下去，“我没有。很晚了，你应该回家，走吧，女士。”那平缓的声音微微有些压抑，似乎在压制着什么情感，尾音之中泄露出一丝隐约的颤抖，平静的表面之下却是暗潮汹涌。
萨米不由愣了愣，台词就这样被切断了。她没有想到，蓝礼接得如此顺溜，甚至没有看剧本，没有任何犹豫就说出了准确的台词；她也没有想到，蓝礼的表演如此特别，相较之下，她刚才的情绪就是不对的，明显两个人处于不同的层面上，形成不了对话。
隐隐约约地，萨米有些明白了剧本练习的意义，“这有什么诀窍吗？”
“朗读，大声地朗读出来。”蓝礼没有藏私地说道，“你需要知道自己在说什么。台词，这是具有意义的，即使是打招呼的闲聊，在电影剧本里——我是说，优秀的剧本里，这都是隐藏着意义的，演员不是台词的复读机，这些台词必须发自内心。所以，你需要清楚地知道自己说什么，为什么这样说，这样说的时候又是什么样的情形。”
撇开其他所有不说，台词功底就是一名演员的基本素养，但可惜的是，现在好莱坞的大部分演员都没有这一份素养。又或者说，他们不屑这样的素养，而剧本也没有提供相对应的土壤。
萨米若有所思地点了点头，那模糊不清的表情也说不清楚到底是明白了，还是没有明白。然后就可以听到，坐在旁边的贝蒂开始低声念了起来，但声音着实太含糊了，根本听不清楚。
蓝礼开口说道，“如果你打算自己朗读的话，那么放开声音来，反复地朗读；如果你打算参与到合作之中来的话，你肯定需要我能够听到台词。”那淡然的语气之中带着一丝浅浅的笑意，这让贝蒂不由就轻笑了起来。